Cómo‘Parientes’Aborda el problema del tiempo

Las historias de viajes en el tiempo son, inevitablemente, casi siempre sobre el presente. Son una especie de crisol para nuestros valores e ideas sobre el mundo, cuando se transponen repentinamente al pasado o el futuro lejano. Pero "Kindred" de FX, basado en la novela de Octavia Butler de 1979, debe su identidad tanto a los problemas y posibilidades de la televisión en el siglo XXI como a una de las historias de ficción especulativas históricas del siglo XX. El showrunner Branden Jacobs-Jenkins vio que sucedía algo mientras veía programas como "Mad Men" y "Breaking Bad" inaugura la edad del antihéroe a finales de los años 00. Vio un cambio de énfasis en la estructura y las prioridades de narración de ciertos programas de televisión, uno que podría encajar perfectamente en la forma en que la novela de Butler juega con el movimiento del tiempo y cómo afecta a los personajes.

“[Vi "Mad Men" y "Breaking Bad"]Involucrar a una audiencia, no jugar al juego de "Adivina lo que sucede", pero como si realmente estuvieras viendo a un escritor escribir en tiempo real ", dijo Jacobs-Jenkins a Indiewire." Sentí que había una verdadera sensación de pasar el tiempo, como el placer dentro de ese espacio está viendo desarrollar y crecer estos personajes. Eso fue parte de lo que estaba haciendo el espectáculo. Estabas prestando atención a eso, en lugar de simplemente, ‘Esta es una temporada de televisión. Espero que vuelva la próxima temporada ".

Esa sensación de desarrollo bajo presión_y_Con el tiempo, es crucial para la protagonista de "Kindred", Dana (Mallori Johnson), cuya capacidad de transportarse a una plantación de Maryland Antesbellum afirma a sí misma como está tratando de embarcarse en una nueva carrera (¡como una "dinastía" de la escritora de televisión en Los Ángeles en 2016. Las elecciones de la adaptación son las que son Dana más en una "identidad de la nueva carretera de la actualidad de la actualidad de la actualidad de la novela. Los ajustes enfocan la atención del programa en las formas en que las presiones del pasado y los intentos de Dana de "resolver" su historia familiar protegiendo a Rufus (David Alexander Kaplan), el hijo del escasario Thomas Weylin (Ryan Kwanten), podría aliviar o cambiar la persona que quiere ser.

"Kindred" Tina Rowden/FX

Tener la tensión central del programa se reduce al personaje de Dana, permitió que "Kindred" tratara su viaje en el tiempo de una manera muy diferente y menos estrictamente causal que la mayoría de los programas de televisión de ciencia ficción. "No quería ser predecible cuando Dana iba a ir y venir, lo que significaba para mí que no podíamos tener un patrón de un episodio como un episodio, un episodio en el pasado, ese tipo de ambiente de" salto cuántico "", dijo Jacobs-Jenkins. "Queríamos poder sentir de alguna manera sentir un poco sorprendido o desarrollar suspenso cuando se va a casa, ¿cuándo volverá?

El personaje de Dana también dictó restos de algunas relaciones de personajes y la inclusión de otras. Mientras que en la novela, ya está casada con un hombre blanco llamado Kevin, Kevin (Micah Stock) de la serie comienza como apenas conocido, y Jacobs-Jenkins pone el desarrollo de la relación interracial de la pareja en contacto directo con la historia de la esclavitud y la violación endémica de las personas esclavizadas por sus esclavos que todavía nadan por debajo de la superficie de nuestra cultura.

"En el libro, en realidad estamos obteniendo la historia de su matrimonio y estos flashbacks en la parte superior de los capítulos, y sabíamos que no podríamos cubrir todo el libro en la primera temporada, así que[Preguntamos], "Hay que ser una forma de jugar[esta relación]En tiempo real, "" Jacobs-Jenkins dijo. "¿Te entregan el lienzo y el lienzo es tan grande como es, por lo que estás como," ¿qué tipo de imagen podemos pintar? ". Hicimos esta llamada formal que la cámara en el pasado solo puede seguir a Dana o Kevin, por lo que no podríamos tener una batación privada con otras personas con otras personas que están a la vista de una presente.

"Kindred" Tina Rowden/FX

La construcción de conceptos de género y la caracterización de estiramiento de un género emocionados y claramente telegrafiados a través de episodios (sin una palanca para tirar de una TARDIS) demostró ser una de las oportunidades más emocionantes y uno de los aspectos más complicados para resolver en el cálculo de narraciones de Jacobs-Jenkins. "El libro es tan rico", dijo. "Creo que se podría contar esta historia en cien episodios, y enseñar a las personas cómo ver el programa requiere tiempo. Además de presentarnos a dos mundos de juego honestamente separados y diferentes. Fue complicado".

"Hay un tipo de juego del que puedes jugar," Oh, cada episodio es básicamente un cuento o una historia corta en sí misma ".[Pero]La gente está observando estos tres seguidos, entonces, ¿qué puedes dar a las personas que pueden crear un efecto acumulativo durante tres horas en lugar de media hora, una hora completa? "¿Qué tipo de formas más largas puedes hacer?" Es una gran pregunta que creo que vale la pena hacer todo el tiempo, dado que así es como las personas consumen un espectáculo transmitido que se ha caído en una noche ".

Una de esas formas más largas era el personaje de Olivia (Sheria Irving), la madre de Dana, que puede o no estar atrapada permanentemente en el pasado. "El programa se llama" Kindred "", dijo Jacobs-Jenkins. "Se trata de la familia. En cierto modo, siento que Dana necesitaba alguna forma de meterse en el capó de la familia por sí misma. Y así es de eso la madre, y también querer[Días]Para tener una razón para regresar, eso es más que solo Rufus. Al igual que hay una razón para que ella esté en este espacio que no se esconde solo con un niño en una habitación durante horas de televisión ".

"Kindred" Tina Rowden/FX

Encontrar ganchos para crear piezas de televisión involucrantes (y evolucionantes) también llevó a Jacobs-Jenkins y su equipo a un enfoque visual. "Kindred" equilibra las necesidades de mirar con precisión del período con a veces evitar deliberadamente y a veces desafiar las imágenes de Hollywood de lo que era y significaba la esclavitud estadounidense. Algunos de esto implicaron acariciarse en mucho más punto de vista y tomas experimentales en el suelo para mantener al espectador castigado en la experiencia de Dana, algunos de ellos involucraron algo tan simple y original como poner nieve en el suelo.

"Nunca antes había visto nevar en una plantación", dijo Jacobs-Jenkins. "¿Cómo se ve eso? Porque sucedió, ¿sabes? Cuando todos están fríos, ¿qué sucede? ¿Qué llevan puesto? ¿Qué es diferente aquí? Solo estábamos buscando la forma diferente de verlo, lo que significaba no confiar en la sartén por un callejón de robles o, ya sabes, los cuerpos negros en un paisaje de algodón blanca con un horizonte claro. lo extraño. "

Persiguiendo ideas e imágenes que desafían modos más antiguos de trazado de episodio por episodio, que se marinan en tramos más largos, es una estrategia de adaptación que realmente refleja la forma en que la novela de Butler trata el tiempo y el viaje en el tiempo, como una fuerza que es, horrormente, siempre que nos da forma a incluso mientras tratamos de afirmar nuestra agencia en el presente. Es una estrategia que intenta producir personajes y un conjunto de mundos que son tan complejos y fascinantes como la prosa de Butler. Pero Jacobs-Jenkins es consciente de cuánto tiempo también requiere. "Teníamos mucho concepto que diseñar en este[primera temporada]", Dijo." Con suerte, obtenemos la temporada 2 para que podamos seguir haciendo lo que creemos que estamos tratando de hacer ".