Parecía un cuento de hadas. Una película comercial india y una canción de telugu irresistible llegaron a los 95 ° Premios de la Academia, donde la presentación del eventual ganador de la Mejor canción "Naatu Naatu" debería haber sido más que una celebración y un hito para los artistas indios.
Pero cuando se trataba de la actuación televisada, los Oscar optaron por trabajar con coreógrafos no indios, que tienen una relación existente con el programa y bailarines con los que tenían experiencia previa, ninguno de los cuales se cree que son de ascendencia del sur de Asia. (Un representante de los AMPA, cuando se le preguntó sobre los antecedentes de los bailarines de la actuación, le dijo a Indiewire que "era incorrecto" que había pocos artistas del sur de Asia en la actuación, aunque no proporcionaban más información cuando se les pidió aclaraciones).
Según la publicación oficial de AMPAS A.frame, el cine está protagonizada por Ram Charan y N.T. Rama Rao Jr, repitiendo sus roles como Ram (Charan) y Bheem (Rama Rao Jr). Cuando se negaron a actuar en el escenario a fines de febrero, los productores trajeron bailarines principales que se parecen fuertemente a los actores. El conjunto ya era deliberadamente diverso en lugar del elenco de fondo completamente blanco de la película (una decisión inteligente dada la historia de los Oscar con el blanqueo).
El casting envió oleadas de reacción a través de la comunidad artística del sur de Asia-Americana tan pronto como el día anterior al día anterior a la transmisión, cuando los videos aparecieron en línea de la bailarina Lauren Gottlieb, pero no es de ascendencia del sur de Asia. Desde entonces, Gottlieb ha eliminado las fotos y videos de su ensayo "Naatu Naatu" para los premios de la Academia, una oportunidad que debería haber sido nada menos que envuelto para los coreógrafos e intérpretes del sur de Asia (también se refirió incorrectamente a la canción como Bollywood). Muchos habían creído que la representación cultural estaba casi garantizada en la etapa de los Oscar.
y miembro de la Academia de Televisión que trabajó en "Never Have I Iver", "New Girl" y más, que sus agentes la presentaron como potencial coreógrafa y, aunque no pensó nada en no reservar el concierto, se sorprendió al ver los videos de Gottlieb el sábado.
"Me dijeron que los coreógrafos quieren trabajar con bailarines que ya conocen", escribió Kazi en su publicación. "Lo entiendo. Tampoco necesito reservar todo bajo el sol, porque hay muchos bailarines y coreógrafos talentosos del sur de Asia para elegir ... pero ... respetuosamente ... ¿dónde está la representación?"
La actuación de los Oscar generalmente fue bien recibida, pero el hecho es que podría haber destacado el talento establecido o el próximo sur de Asia en el escenario y detrás de escena, o al menos reinventado visualmente la canción desde una perspectiva de actuación.
Aquí está la actuación energética de "Naatu Naatu" de At the.
- Variedad (@Variety)
, una bailarina y coreógrafa bicoastal representada por Bloc (la misma compañía que Kazi), recibió la misma respuesta cuando sus agentes se acercaron sobre su actuación en los Oscar. Antes del espectáculo, dijo que no estaba sorprendida por la decisión y que se ha vuelto "entumecido" a ocurrencias como este. Cuando se dio cuenta de que las publicaciones de Gottlieb eran sobre "Naatu Naatu", agregó una capa completa de incomodidad.
"Aquí hay personas como yo, como Joya, como, que han estado en la industria", dijo Ravi a Indiewire antes de los Oscar. "[Nosotros]tener a los agentes, tener los representantes, tener estatus sindical, tener todo y aún no fueron ... considerados para un trabajo como este donde se exhibe nuestra cultura ".
Ravi reiteró que no estaba sorprendida, un sentimiento compartido por sus compañeros, que subraya aún más la falta de acceso y representación que sienten los artistas del sur de Asia en todos los ámbitos y en los niveles más altos. Ravi, cuyos créditos incluyen "¿Entonces crees que puedes bailar?" El concurso Miss América, Coachella, y más, usó repetidamente la frase "no lo suficientemente buena".
Cuando los productores y directores le dicen repetidamente a los artistas del sur de Asia que necesitan más experiencia y relaciones más fuertes, la conclusión desde la perspectiva del talento es que no tienen lo que se necesita.
, el primer sur de Asia en recibir residencia en la American Tap Dance Foundation y también en "Stomp", publicó un video de cuatro minutos y señaló que sus acciones no se alinean con amplias conversaciones sobre autenticidad e inclusión. Arun no solo no había sido ninguno de los artistas del sur de Asia, sino que la mayoría de ellos no tenían experiencia en la danza clásica, folk o folk o comercial de la India.
"No puedes simplemente saltar a la danza folklórica india y pensar que puedes lograrlo en una semana correctamente", dijo, señalando que muchos entrenan en estos estilos durante años.
Otros bailarines fueron diplomáticos en sus críticas a los Oscar, etiquetando la academia oficial de Instagram o refiriéndose a los tomadores de decisiones y a los que están en la mesa, al tiempo que afirma explícitamente que ningún bailarín, coreógrafo o productor tiene la culpa. La participación de Kapoor al menos significa que había una voz del sur de Asia involucrada en la toma de decisiones de alto nivel.
La misma conversación salió a la luz en octubre de 2021, cuando el próximo "Come Fall in Love" de Broadway (basado en la popular película hindi "Dilwale Dulhania le Jayenge") en lugar de India como en la función original (la vista previa del otoño del programa recibió críticas principalmente positivas). Para la directora Aditya Chopra y su equipo de producción india, agregar roles y artistas no indios es una representación, no al revés, y puede ser difícil para aquellos en diferentes lados de esta conversación reunirse en el medio.
"No creo que nadie se dé cuenta de lo difícil que es estar en ese mismo nivel y crear espacio para usted cuando no hay nadie que se parezca a usted", dijo Ravi. "Constantemente siento que tengo que demostrarme a mí mismo, tengo que ser mejor, como cuando hago este hito, cuando hago ese hito, finalmente obtendré el reconocimiento que anhelo. No se trata de validación externa, se trata solo de ser respetado".
En 2009, de "Jai Ho" de "Slumdog Millionaire" en los Oscar. La mayoría de los artistas no eran del sur de Asia, pero gracias a la persistencia y defensa de Vaidya, un puñado de su equipo con sede en Nueva York llegó al escenario. El desafío debería haber abierto puertas para que otros en la comunidad sigan en sus pasos.
Quizás lo más condenatorio es la yuxtaposición de los Oscar el domingo por la noche y un evento del jueves que celebra la excelencia en el sur de Asia en entretenimiento organizada por Priyanka Chopra, Mindy Kaling y más. La lista de invitados incluía a todos, desde Charan y Rama Rao Jr. hasta el Día del Director de "Definición, por favor", Sujata Day hasta Sway Bhatia, de 15 años de "Sucesión" y "The Mighty Ducks: Game Changers" en Disney+.
quienes han estado creando espacio durante décadas, allanando el camino para que brille un nuevo talento. "Naatu Naatu" terminó ganando la mejor canción original, y "The Elephant Whisperers" se llevó a casa el mejor documental, que muestra que el arte del sur de Asia tiene un lugar en los Premios de la Academia, si no está en la transmisión en sí misma.
"No creo que nadie intencionalmente quisiera ser irrespetuoso", dijo Ravi. "Pero creo que esto es una falta: hubo una gran oportunidad aquí para poder celebrar a los artistas del sur de Asia de una manera más profunda y no hicieron eso. Si lo hacemos nuevamente, espero que puedan ver eso y priorizar a los artistas del sur de Asia que están en la industria y que podrían haber estado en el escenario. Es realmente la mayor comida para llevar".
Actualización, 14/04/23 3pm ET: La historia se ha actualizado para incluir el contexto de A.frame.