Cuando se trataba de editar el "The Fabelmans" semiautobiográfico de Steven Spielberg (disponible para transmitir en Pvod), no importaba para los editores Michael Kahn y Sarah Broshar, cuya historia pertenecía a Spielberg y que a Sammy Fabelman, su alter ego en pantalla. Se fusionaron en una sola historia legendaria, haciéndose eco de "The Man Who Who Shot Liberty Valance" de John Ford, que figura prominentemente en la película. Lo que más importaba fue capturar el espíritu auténtico de la historia de origen del director, una dramatización de su infancia desarraigada y el divorcio de los padres, su viaje al oeste a la tierra prometida de Hollywood y el abrazo de películas y películas por escape y empoderamiento.
"Tiene que ser una historia real sobre Steven y por qué elige las películas que hace, pero esto está bastante claro por qué eligió esta", dijo Kahn a Indiewire. Ha cortado todas las películas de Spielberg desde los "encuentros cercanos del tercer tipo" de 1977, cultivando una forma fuerte e intuitiva de colaborar juntos que se basa más en el sentimiento que el conocimiento. "Él es el hermano que nunca tuve", "Terminamos las oraciones del otro y terminamos las secuencias del otro. No puedo imaginar dirigir una imagen sin que él me empuje a obtener más cobertura".
Pero "The Fabelmans" era diferente: esto era más personal para Spielberg, quien a menudo le resultaba difícil estar en el set o en la sala de corte para algunas de las escenas más traumáticas (como la muerte de la abuela materna de Sammy, retratada por Robin Bartlett). "Mientras le mostrábamos escenas, él reaccionó, como se podría pensar, emocionalmente", agregó Kahn. "Algunas escenas quería reforzar y mejorar: la ruptura, el divorcio. Era una gran responsabilidad para él poner su vida en la pantalla. Regresó a lo que estaba pensando en ese momento, y luego comenzó a sentirla".
Editores Sarah Broshar y Michael Kahn en "The Fabelmans" Merie Weismiller Wallace/Universal
Para Broshar, que trabajó de editor asistente en "The Adventures of Tintin" (2011) para coeditor en "The Post" (2017), fue especial trabajar en una película tan personal y escuchar las historias de Spielberg. "Nos contaría los orígenes o la historia detrás de la historia", dijo a Indiewire. "Solo queríamos asegurarnos de ayudarlo a elaborar una película que fuera fiel a su experiencia y cómo quería retratar a su familia. Así que creo que era realmente importante hacerlo bien para él. Hay mucho drama interesante y queríamos que los personajes salieran de una manera que fuera precisa para Steven en ese momento de su vida".
"The Fabelmans" (co-escrita por Spielberg y Tony Kushner) conmemora a los padres fallecidos del director, el ingeniero informático Arnold Spielberg y la pianista de concierto Leah Adler, en forma de Burt y Mitzi Fabelman (Paul Dano y Michelle Williams). La infancia de Spielberg se convirtió en un tirón de la guerra entre el arte y la ciencia, y se unió más estrechamente con su madre de espíritu libre, quien primero alienta su pasión por el cine en la película.
Pero cuando Broshar comenzó a editar, se centró en Sammy (interpretada por un joven por Mateo Zoryon Francis-Deford y cuando era adolescente de Gabriel Labelle). "Sentí que estaba en la historia con estos personajes, como cualquier otra película que hacemos", agregó. "Estás viendo a los personajes, estás mirando el arco, el ritmo y el ritmo".
"The Fabelmans" Merie Weismiller Wallace/Universal
Para ambos editores, el corte de las películas de Sammy, recreaciones de las películas Amateur de 8 mm y 16 mm de Spielberg, que el director filmó) asumió un significado especial. "Creo que fue un proceso que, a lo largo de todo el corte, encontramos cuando muestras el material que se está filmando, y cuando muestras qué hay en la pantalla mientras edita, y luego lo que el público está viendo en la película final", continuó Broshar.
Cuando Sammy está editando su occidental, "Gunsmog", hace que los disparos se vean más auténticos al pegar agujeros en la película. Aunque Spielberg tenía una foto de Sammy haciendo este descubrimiento, el director y los editores decidieron no mostrarlo. En cambio, tuvieron a Sammy impresionando a su padre con una explicación de que logró el truco tecnológico.
Lo más destacado para los editores fue la escena cuando Sammy corta y empalma las imágenes de su viaje de campamento familiar, lo que resultó en el doloroso descubrimiento del afecto secreto de su madre por el mejor amigo y compañero de trabajo de Burt, Bennie (Seth Rogen). A medida que la cámara rodea brillantemente alrededor de Sammy, está devastado al ver a Mitzi y Bennie tomados de la mano. La escena está más puntuada por Mitzi tocando el Concierto de Bach en D Minor, que era el favorito de Adler.
"The Fabelmans" Universal
"La primera vez que reunimos la escena del descubrimiento, todavía no teníamos todas las imágenes", dijo Broshar. "Creo que tuvimos la primera mitad, y la segunda mitad llegó al día siguiente. Fue una escena emocional para Steven. Dirigió los diarios, eligió sus selecciones, y luego dijo:" Muy bien, ustedes lo descubrieron ". Fue bastante emocionante la primera vez que vimos algo que ya tenía un poder real para la forma en que estaba concebida y la forma en que lo disparó.
"Y hay algo sobre esa música que es tan poderosa", continuó. "Y Steven eligió tan grandes momentos con el bostezo que cada editor hace durante los diarios, y de repente algo te llama la atención. Siendo un editor, por supuesto, fue una escena fascinante para armar, entre la actuación de Gabriel y la forma en que Steven lo dirigió".
Entre el rodaje de su película de la Segunda Guerra Mundial, "Escape to Eternity", y su película de Blanket de Beach-Blanket, Sammy, Sammy aprende sobre el poder del mito y cómo manipular las emociones. "Y es su forma de escape", dijo Broshar. "Puede dar un paso atrás y poner la cámara entre él y la realidad de la situación. Siento que Ditch Day es algo similar. Puede sentirse más en casa con sus compañeros de secundaria cuando está sosteniendo una cámara".
"The Fabelmans" Merie Weismiller Wallace/Universal
Sin embargo, para sorpresa de Sammy, puede armar su dirección para devolverle a un matón (Sam ReChner) de una manera inesperada al glorificarlo. "Me gusta esa escena en el pasillo donde el matón lo enfrenta", dijo Kahn. "Nos aferramos a Sammy durante mucho tiempo, en su mayoría todo. Él dice" Tengo un mono más inteligente que tú ".
Incluso hubo una agradable sorpresa para Kahn con la inclusión de Sammy solicitando un trabajo en "Hogan’s Heroes", la popular comedia de situación de los años 60 ambientada en un campamento de POW alemán nazi, que fue el éxito del editor. "Ni siquiera sabía que iba a filmar la escena de" Hogan’s Heroes "", dijo Kahn. "Me sorprendió mucho cuando lo vi. Creo que fue muy agradable. Cuando tuvimos nuestra primera reunión[para "encuentros cercanos"]Sabía que había hecho "los héroes de Hogan", pero no sabía que solicitó un trabajo ".