En el episodio 3 de la historia del cine docuseries "", el director miró hacia atrás en la década de 1990. Es una década en la que los ojos de Hollywood se abrieron a las posibilidades financieras de los creativos negros que cuentan historias negras de la increíble taquilla y el éxito crítico de "Boyz n the Hood" de John Singleton (1991). La película creó un momento tan cultural que serviría como un punto de inflexión, dando a luz a toda una lista de películas, como "Juice" y "", que contó historias dramáticas de la mayoría de edad de jóvenes negros que luchan con violencia en estadounidense Ciudades del interior.
Mientras que los creadores e historiadores negros Simien entrevistados para las docuseries rinden homenaje al logro artístico de estas películas individuales, "Hollywood Black" también explora cómo, colectivamente, esta explosión de películas de la corriente principal negra fue una espada de doble bordado para los cineastas. Es un tema que Simien discutió con más detalle cuando fue invitado en un próximo episodio del cineasta de herramientas de Indiewire.
"Es de doble filo porque hay un aspecto de negrura que se celebra, pero luego se apropia, y luego se convierte en una trampa", dijo Simien. "Entonces se convierte en el nuevo status quo que todos estamos tratando de romper".
Para Simien, hay paralelos directos entre el subgénero a los que "Boyz in the Hood" dio a luz en los años 90 y las películas en los años 70. El momento en que los directores pioneros como Gordon Parks ("Shaft") y ("Sweet Sweetback's Baadasssss Song") abrieron la puerta con un enfoque nuevo y emocionante para el cine, pero dio a luz un movimiento cinemato -y. "
"También es[el]Historia del hip-hop. Muchos de esos artistas los ves como jóvenes antes de obtener su trato discográfico y son sensibles ”, dijo Simien. "Los hombres jóvenes que tienen algo de experiencia en el capó[y]Entonces se convierte en la identidad endurecida que no pueden escapar. La cultura popular hace eso a los negros. Lo hace a todos, por supuesto, pero creo que realmente puedes verlo en nosotros ”.
Como se exploró en "Hollywood Black", una diferencia clave entre la explosión convencional del hip-hop y las llamadas películas de capucha en los años 90 es que la popularidad del hip-hop no se limitaba al rap de los gángsters. Varios raperos populares de los 90 fueron parte de un movimiento afrocéntrico con artistas políticamente conscientes y no estaban restringidos por la masculinidad endurecida y las letras de la vida de pandillas. Ese no fue el caso con otras películas negras populares de la década.
‘Sidewalk Stories’ © Island Pictures/Cortesía de Evere
"Otros tipos de trabajo negro, como" historias de aceras ", como", que tal vez no alcancen la misma idea de la cultura pop de lo que es el negro, esas cosas se pasan por alto ", dijo Simien. "Se convierte en una nueva forma de opresión," Ahora tengo que ser así para ser lo suficientemente negro como para ser visto ".
Simien, un hombre negro gay, luchó por verse a sí mismo y su sensibilidad en la mayoría de edad en los años 90. Parte de su motivación por querer hacer "Hollywood Black" fue su reciente descubrimiento de "Sidewalk Stories" de Charles Lane, una película que voltea el guión de los tropos de violencia urbana con una tierna historia sobre el vínculo entre un hombre sin hogar y una niña que es obligado a cuidar cuando su padre es asesinado. La película en blanco y negro de Lane, que es en su mayoría silencioso, se estrenó en Cannes e instantáneamente fue reconocida por su mérito artístico, pero fue borrado culturalmente. Tanto es así que un cinéfilo como Simien ni siquiera sabía de su existencia.
"No era que la gente no lo reconociera, sabían que era brillante. Hay clips de Spike Lee en Cannes hablando de lo increíble que es esa película, por lo que la gente lo sabía ”, dijo Simien. "No son personas negras fuertes. No es hip-hop. Es literalmente una película muda. Es un poco tierno. Son todas estas cosas las que no estaban asociadas y no estaban de moda para la negrura en ese momento. Y simplemente no consiguió el pop ".
‘The Artist’ © Weinstein Company/Cortesy Everett Collection
Lane es un director que pasó por las grietas de la historia del cine y luchó por dar el siguiente paso después de lograr un éxito crítico. Es una de las muchas historias de carrera de la época que apunta al otro aspecto de Simien viendo a los 90 como una espada de doble filo: a pesar de un aumento en las películas negras, las carreras de cine negro a menudo no echaban raíces.
"'Sidewalk Stories' realmente me cabreó cuando lo vi porque es muy bueno, y es brillante en una manera que simplemente no esperaba o anticipé, y en formas que otorgamos otra película por ser, que es ', "", Dijo Simien de la película silenciosa de 2012 en blanco y negro que recibiría 10 nominaciones al Oscar, ganando cinco, incluida la Mejor Película y el Director. "Es difícil comparar películas en un sentido artístico, pero para mí, lo dejó muy claro[Cuando vi historias de ‘aceras]: Simplemente estamos jugando con diferentes niveles de recursos. Estamos tocando en diferentes arenas, y un gran logro artístico para los artistas negros simplemente no se traduce en el mismo tipo de relevancia del mercado que para los artistas blancos ".
Mientras que la década de 1990 vio al cine negro ir a la corriente principal, con Hollywood invirtiendo y respaldando a muchos más cineastas de color que hoy, de alguna manera, Simien ve las últimas dos décadas, en las que él y sus compañeros, como Gina Prince-Bythewood, Jordan Peele , Ava Duvernay, Ryan Coogler y Barry Jenkins se convirtieron en directores, como un momento más liberador. El episodio 4, que se estrena el 1 de septiembre, analiza la década de 2000 y plantea la pregunta: "¿Qué historias contamos ahora que tenemos la opción?" Mientras está en el podcast, Simien admite que enmarcar para el último episodio de "Hollywood Black" es un poco optimista, intencionalmente, pero cree que él y sus contemporáneos tienen más libertad para contar una gama más amplia de historias que la generación de negros Directores que vinieron justo delante de ellos.
‘Queridos personas blancas.
"Admito que a menudo no se siente como una elección, pero tenemos un poco más de espacio para movernos, solo en términos de las narraciones que contamos", dijo Simien. "Tal vez un gran estudio no va a hacer tu película, y tal vez un financiador independiente no va a hacer tu película, pero aún puedes correr la voz". "Queridos blancos"[Debut en la función de destacar de Simien 2014]Antes de hacerla como película, era una cuenta de Twitter, era una página de YouTube, tenía un trailer falso en YouTube que me llevó a CNN. Hay formas de pasar por alto a los guardianes que simplemente no estaban allí antes ”.
El cuarto y último episodio de "Hollywood Black" se estrena en MGM+ el 1 de septiembre.
Busque el episodio de kit de herramientas de Indiewire con Justin Simien, y otras plataformas de podcasts importantes el 29 de agosto de 2024.