¿Qué es la humanidad sin ciencia? La pregunta que proporciona reflexión es uno de los temas en "3 Body Problem", una serie Netflix de ocho episodios de los creadores de "Game of Thrones" D.B. Weiss y David Benioff y el escriba "True Blood" Alexander Woo. Adaptado de la trilogía "Recuerdo del pasado de la Tierra" del autor Cixin Liu, el material sigue a un grupo de científicos que intentan salvar a la humanidad de una raza alienígena tecnológicamente avanzada conocida como San-Ti. Lo que significaba para el equipo creativo era desarrollar una estética visual distinta capaz de llegar a los extremos de la galaxia, pero uno lo suficientemente delicado como para apoyar los dilemas emocionales que enfrentaba cada personaje.
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"Recuerdo cuando los chicos me escribieron por primera vez sobre esta serie, y prometieron, cité, 'un viaje desde China durante las horas más oscuras de la revolución cultural hasta las franjas más alejadas del universo, tanto en el tiempo como en el espacio .
El desafío para los cineastas fue navegar por una historia expansiva que se mueve a través de diferentes décadas y deriva en los continentes. Filmado en el lugar y en el estudio, fue primordial crear una sensación de realismo, construir conjuntos prácticos siempre que sea posible y evitar sonoramente abarrotar una pista de diálogo llena de discusión filosófica y científica. "Visualmente, fue muy basado en la realidad", dijo el supervisor de efectos visuales Stefen Fangmeier a Indiewire. "Hubo una amplia gama de efectos que hicimos y otras cosas que lo hicieron interesante". Los obstáculos en cada cabeza de departamento se enfrentan incluyeron la creación de entornos de realidad virtual de ensueño, explicando la tecnología alienígena alucinante, lanzando un cohete fuera de Cape Canaveral y dividiendo una barra de pan similar a un petrolero, todo mientras navega por las vulnerabilidades de los personajes.
En los videos a continuación, vea cómo la diseñadora de producción Deborah Riley, el supervisor de efectos visuales Stefen Fangmeier, la diseñadora de sonido Paula Fairfield y el compositor Ramin Djawadi detallaron el desgarrador viaje con detalles exquisitamente agudos.
El diseño de producción del problema del cuerpo 3‘
La creación de la amenaza de la humanidad proviene de Ye Wenjie (Rosalind Chao), quien vio a su padre matado en la década de 1960. En apoyo de la historia de Ye Wenjie, la diseñadora de producción Deborah Riley construyó una base militar donde trabaja el personaje y, contra las solicitudes de su superior, se comunica con los extraterrestres. "El exterior de la base de la costa roja fue filmada en el oeste de España, donde existe una antigua instalación militar donde pudimos adaptar los edificios, por lo que parecía pertenecer a la base donde pudimos organizar la década de 1960", dijo Riley a Indiewire. “También se construyó la base del gran plato satelital. Teníamos muchos conceptos para tratar de descubrir cuán grande era este plato satelital en relación con el resto de la ubicación ".
Los interiores fueron diseñados con autenticidad y razón. "La sala de control principal era muy importante y donde el momento crucial de toda la serie tendría lugar, y allí, tuvimos que establecer lo que estaban haciendo los científicos", dijo Riley. “Era muy importante darle un trabajo a todas esas máquinas. Tuvimos que resolver cómo sería un día en la vida de esa sala de control. Todo en ese espacio tenía un propósito. Y era muy importante cuando se trataba de filmar realmente lo que llamé una guía del usuario. Queríamos que hiciera que pareciera un espacio de trabajo genuino ".
Diseñar la destrucción en el episodio 5 "Judgment Day" fue una colaboración entre el diseño de producción y los efectos visuales donde un camión cisterna masivo está abierto por nanofibras de alta tecnología. Riley construyó la cubierta del barco en Shepperton Studios en Inglaterra, junto con diferentes corredores y una escalera que se extiende hacia la sala de máquinas. A medida que el petrolero está separado, Riley "resolvió con mucho cuidado lo que las fibras cortarían en orden, y en todos los diferentes niveles, para ilustrar ese corte".
Al elaborar la ambiciosa serie, Riley dijo: “Era una fiesta visual tan amplia. Estábamos tratando de crear tantos tonos diferentes a lo largo de él, pero crear algo cohesivo que aún se mantendría unido ".
Mire el video de arriba para ver cómo Deborah Riley conceptualizó la escala épica y la configuración íntima del "problema del cuerpo 3".
Los efectos visuales del problema del cuerpo 3‘
El supervisor de efectos visuales Stefen Fangmeier y su equipo hicieron de una serie de eventos inexplicables una realidad visceral, una tarea visualmente arraigada en el realismo y la investigación científica. Parte del viaje fotográfico fue construir un escenario de realidad virtual que contaba la historia de los seres alienígenas y su hogar, un planeta que experimenta condiciones climáticas extremas debido a su sistema de tres sunes. La única forma en que el San-Ti puede sobrevivir es deshidratando sus cuerpos hasta que su planeta vuelva a estar estable. Esta inestabilidad climática, referida por ellos como "épocas caóticas", es la razón por la que buscan refugio en la tierra. Los personajes ingresan al juego usando un auricular de aspecto futurista para navegar por diferentes niveles, todo con la esperanza de salvar a una niña (Eve Ridley) mientras aprende sobre el sistema de tres estrellas. Cada etapa estaba "destinada a ser extremadamente realista", dijo Fangmeier a Indiewire. “Era como si estuvieras en un sueño y estabas usando ropa diferente. Podrías tocar todo, por lo que es diferente a cualquier videojuego ".
Para lograr las desafiantes demandas del juego de realidad virtual, los efectos visuales crearon dobles digitales, manipulados los paneles LED a actuar como el sol, desarrollaron entornos CG totalmente como una iglesia que se ve envuelta por las llamas y clonó multitudes masivas para una secuencia de Abacus humano que desafía la gravedad. Pero el proceso de deshidratación extrañamente realista requirió una combinación de efectos prácticos y visuales. Primero, un actor se acostaría en el suelo antes de que un efecto CG manipulara el cuerpo arrugado hasta un punto en el que pudiera enrollar como una toalla de playa. Luego se colocaría una pieza protésica en el set para la interacción del actor, que se modificaría aún más por los efectos visuales para parecerse más al personaje. "Ciertamente es muy elevado, y las cosas que tomarían mucho más tiempo en la vida real se aceleraron para completar que el planeta trisolaris es un lugar difícil para sobrevivir", dijo Fangmeier.
El episodio 5 "Judgment Day" vio un ambicioso trabajo de efectos, desde una secuencia traumática del petrolero hasta un evento sorprendente en el cielo donde se revelan los San-Ti. Con la ayuda del diseño de producción, el equipo pudo extender sets con el realismo de la base. "El Canal de Panamá que era completamente una creación digital, todo ese entorno", dijo Fangmeier. “Entonces el petrolero aparece y se corta y luego las cosas en la cubierta del petrolero se derrumbarían y se caerían. Y luego, cuando el petrolero se desvía del rumbo y golpea el costado del canal, es cuando vemos que todas esas capas se separan en rodajas ".
En el video de arriba, aprenda cómo Stefen Fangmeier conjuró los efectos realistas para fundamentar una historia de ciencia ficción que trae lo inimaginable al planeta.
El diseño de sonido del problema del cuerpo de 3‘
Explorar la tecnología alienígena fue clave para el proceso de la diseñadora de sonido Paula Fairfield para contar la historia auditiva de "3 problema corporal". Ella buscó una paleta inmersiva que tuviera poder y masa, pero también una que fuera elocuente y subestimada. La dinámica estableció el tono para el paisaje sonoro creativo, que enfatiza los sonidos de vanguardia que tuvieron un impacto. Para conectar sonoramente a los personajes a medida que ingresan a los entornos de realidad virtual, Fairfield desarrolló sonidos que se mueven con las imágenes para que se sientan como si estuvieran "entrando y saliendo del mundo". "Con los auriculares geniales que tenían, cuanto más estricto era el sonido con lo que estábamos viendo, sentí que más efectiva era porque la visceralidad de lo que escuchas sonoramente se mueve con lo visual", dijo Fairfield a Indiewire. “Una vez que entraste en ese espacio, fue muy pacífico y delicado en cierto modo. Los sonidos más pequeños tenían un poco más de detalle. Se sintió muy inmersivo, pero también fue muy despojado. Realmente sentimos la diferencia cuando ingresaste al espacio ".
A medida que los personajes alcanzan niveles más profundos del juego, los elementos orgánicos agregan un sabor auditivo a las imágenes en la pantalla. "Cuando llegamos a la computadora humana, cuando estás más cerca de ellos, terminé usando cartas de juego y cartas de tarot que podía manipular y luego lanzar y luego cortar y colocar", dijo. “Mientras nos retiramos, la simulación de multitud agregada la hizo sonar más gruesa. Llegando a una rueda de ruleta y abacus que fueron manipulados para que pareciera que era esta computadora ".
Una de sus mayores tareas fue apoyar auralmente la explicación del San-Ti de cómo los extraterrestres plantaron una supercomputadora del tamaño de un protón para ver cada movimiento de la Tierra. "Me aseguré de que con la tecnología de esta cultura alienígena, hubo elementos allí que tenían textura e interactuaron con los efectos visuales que se les ocurrió", dijo Fairfield. "Sabía que si lo jugaban bajo,[él]Todavía tendría mucho peso acelerado hasta que tuviera que liberar el poder. Fue entonces cuando realmente querías sentir esta magnificencia. Quería usar explosiones y vidrio, combinándolos y mucha compresión, distorsión y textura. Pasar de cosas grandes y pesadas a la delicadeza del grabado, ese viaje es realmente interesante ".
En el video de arriba, escuche cómo Paula Fairfield seleccionó una paleta texturizada que apoya sonoramente las imágenes de otro mundo.
La puntuación del problema del cuerpo 3‘
Equilibrar el núcleo emocional de los personajes con los eventos en desarrollo fue crucial para el compositor Ramin Djawadi. Inspirado en las imágenes, Djawadi organizó piezas orquestales para personajes terrestres y admite puntos de trama abstractos. "Un tema y tono general que queríamos hacer con la partitura fue la idea de la comunicación", dijo a Indiewire. “Entonces, el puntaje tiene un código Morse integrado y el tempo también. Se acelera y se ralentiza ". Acercarse a la música fue un estudio de personajes en minimalismo para el compositor. "En el fondo, traté de simplificar", dijo Djawadi. “Sentimos que si solo entramos en el aspecto de ciencia ficción y este sonido de sintetizador de que podría ser demasiado abstracto. Y creo que lo importante en el programa fue que nos apegamos a nuestros personajes y cómo se sienten los personajes, así que sentimos que el piano y las cuerdas lo fundamentaron un poco más ".
Al escribir la historia de fondo musical para Ye Wenjie (Rosalind Chao), un personaje que pone en marcha los eventos catastróficos, el compositor interpretó sus sentimientos internos. “Comenzamos a establecerla emocionalmente como una buena persona. Es justo lo que le sucede, siendo traicionado, es lo que la lleva a hacer lo que hace, respondiendo a los extraterrestres ", dijo Djawadi. “El comienzo de la pieza definitivamente comienza más interno. Moviendo el gran satélite, es cuando se abre orquestalmente, y luego el tema se desarrolla de una manera mucho más grandiosa porque claramente lo que ha hecho es un punto de activación del resto de la historia ".
Para la floreciente relación entre Jin (Jess Hong) y Will (Alex Sharp), Djawadi conectó temas con un arco de la historia que termina en tragedia. "Dijimos lo que hagamos en el lago con el barco de origami que tiene que pagar más tarde", dijo. "Escribí todos esos consecutivos para ver:" ¿Puedo configurar este tema? "Pero de nuevo, es una instrumentación simple. Es solo piano y cuerdas la mayor parte del tiempo. Son dos personajes aquí y esta historia de amor y con todas las otras cosas complejas que suceden en la historia, pensamos que sería un enfoque apropiado ".
En el video de arriba, escuche a Ramin Djawadi discutir los arreglos musicales que colocan en las emociones a "3 problemas corporales".
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