El colorista Alex Bickel no es ajeno a trabajar en algunas de las películas más grandes de A24, incluida la colaboración con el director de fotografía James Laxton y el director Barry Jenkins para crear y ayudar al director de fotografía Sam Levy y al director Greta Gerwig en donaciones. Por lo tanto, no debería ser una sorpresa que él también fuera el arma secreta detrás de escena que ayudó a los Daniels y al director de fotografía Larkin Seiple (esta es la tercera película de Bickel con el DOP) delineará los mundos distintos de los "todo en todas partes en todas partes" a la vez ", que parece estar listo para llevar el estudio el segundo.
Como la mayoría de los esfuerzos exitosos del colorista, la colaboración "EEAAO" comenzó antes de que la película entrara en producción. "Cuando leí por primera vez el guión, estaba claro que había una gran oportunidad para que la calificación desempeñara un papel muy importante en la base a la audiencia en cada universo", dijo Bickel a Indiewire en una entrevista reciente. “Siempre sentí que la audiencia debería poder saber en qué universo se encontraban solo desde el grado. Y que esto les ayudaría a dar sentido emocional a[El personaje de Michelle Yeoh]El viaje épico de Evelyn ".
Para la producción, Bickel y Seiple cocinaron algunos LUT para el DIT, por lo que los directores y director de fotografía, junto con la diseñadora de disfraces Shirley Kurata y el diseñador de producción Jason Kisvarday, pudieron ver en el establecimiento de una visión previa de las calificaciones para el cierre de los diferentes apariencia, Racacoonie, Hot Dog Fingers, Wong Kar-Wai, IRIS y Temper Universess. "Es importante tener una representación razonablemente precisa de dónde creemos que vamos a ir con la calificación para que todos estos diferentes jefes de departamento puedan verlo en el set y tomar decisiones en consecuencia", dijo Bickel.
En última instancia, no había suficiente tiempo y dinero en el presupuesto para aumentar una calificación de vista previa para cada universo antes de la producción. "Realmente es una cantidad loca de looks únicos", dijo Bickel. "Recuerdo haber estado en el día 10 u 11 en el pensamiento de grado:" Ok, creo que finalmente inventamos todos los looks universales que necesitamos y ahora podemos pulir ". Entonces llegaríamos a una nueva secuencia, y Larkin diría:" Ahora necesitamos crear un aspecto para el universo "Ley y orden" ".
Es por eso que Bickel y Larkin pasaron la mayor parte de su tiempo de preproducción juntos trabajando en la calificación de la realidad actual de Evelyn, representada por una ubicación aún desde la ubicación del IRS a continuación. Bickel agregó: "Si la película no se propone una base realmente realista y emocionalmente fundamentada, entonces nada más funcionará".
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"Todo en todas partes a la vez" A24
El punto de partida de este grado de nivel base tenía más arraigado en el carácter que la construcción del mundo. "Cuando colaboro con Larkin, y realmente la mayoría de las veces cuando vengo a trabajar con cualquier cineasta, nuestras calificaciones provienen del tono de piel", dijo Bickel. "Comenzamos con el objetivo de los tonos de piel auténticos. No quiero poner palabras en la boca de Larkin, pero hablamos mucho sobre perseguir un tono de piel complejo donde puedes sentir la sangre debajo de la piel. Un poco de rudeza era bueno para nosotros".
Para este grado a nivel base de "Eeaao", Bickel y Larkin marcaron en la paleta de colores de las existencias de películas de Fujifilm. Bickel explica: "Pienso en[una acción de Kodak de la década de 1950 que es recientemente]Como ser realmente lateral, agfa[Una película alemana]Como mostaza, y Fuji es una especie de calor intermedia. Tiene más amarillo y menos rojo que los mundos de Kodak ".
El tono de la piel y una paleta Fuji del universo principal de Evelyn también sirvieron como la base de la cual surgieron aproximadamente el 90 por ciento de los looks distintivos de la película, incluidos los "columpios visuales más grandes" del multiverso. Incluso cuando los tonos homogeneizados a un color, como en el rosa del mundo de los hot dog, se construyó en este grado base de la realidad actual de Evelyn.
Esos cambios dramáticos en el color, como el verde de la escena de la lucha de la escalera, no fueron simplemente cambios agudos para diferenciar las ramas del multiverso, sino que a menudo estaban enraizados en el ADN de sus referencias cinematográficas.
"La escena de la pelea, donde salta en el aire, y las roda, eso está tratando de emular películas donde eso sucedería", explicó Bickel. "Tomamos prestado de una película como" The Matrix ", retrocediendo al tiempo original de bala basada en numerosas conversaciones que Daniels, Larkin y yo tuvimos durante todo el proceso". Sin embargo, más importante para el grado del multiverso fue lo que Bickel conocía como el "núcleo emocional de cada realidad".
No solo era crucial que la audiencia estuviera orientada, sino que también había una base subjetiva que impulsó la mayoría de las decisiones. "La clave era asegurarse de que las elecciones que estábamos tomando en términos de color, textura, latitud, las cosas que influyo y que Larkin y Craft hacen juntos, no solo identifican el mundo, sino que comunican la realidad emocional de ese mundo". El ejemplo favorito del colorista de esto fue los flashbacks de Evelyn, los vislumbres donde se da cuenta de su amor por Waymond (Ke Huy Quan). Bickel suministró la imagen a continuación, que aparece para un breve momento en la pantalla, como uno de Seiple y sus ejemplos favoritos de este grado.
El flashback de Evelyn en "Eeaao" A24/cortesía de Alex Bickel
"Es muy fugaz", dijo Bickel. "Una de las cosas divertidas de esa sección es que realmente tiene que comunicar la idea de la memoria; el sentido de nostalgia debe ser realmente claro". La ironía de este grado, de la que Bickel está más orgulloso, es que es la menos pulida en comparación con el resto de la película.
"Este es un pequeño secreto divertido: gran parte de esto se logró con una mala configuración de temperatura de color. No lo equilibramos._equivocado_En todo tipo de sentido crítico, era la elección correcta para esa emoción. Está en la pantalla por menos de un segundo, pero cuando lo miro, combinado con el rendimiento de Michelle Yeoh, inmediatamente telegrafia la tristeza y la sensación de pérdida de Evelyn ".
Mientras que el bickel enraizaba las imágenes que no son de flashback en el grano del stock de películas de 35 mm, estos recuerdos recibieron el aspecto más granuloso de 16 mm. También reflejó la latitud reducida de las existencias más antiguas de 16 mm. "Hay una gran cantidad de latitud en el[Arri]Las cámaras Alexa, y las nuevas que vienen tendrán aún más, lo cual es sorprendente cuando contamos una historia moderna y queremos capturar la mayor cantidad de detalles posible. Pero cuando estamos haciendo flashbacks como este, una de las cosas que empleamos en este grado era reducir drásticamente eso ".
El flashback de Evelyn de Waymond en "Eeaao" A24/cortesía de Alex Bickel
Bickel señala a lo anterior todavía como ejemplo. "Echamos un montón de detalles en las sombras. Por ejemplo, si te miras el cabello, había un montón de detalles en lo negativo, lo mismo con los aspectos más destacados". Una gran parte de la captura de la nostalgia de las acciones de películas más antiguas también es lo que sucede con el color.
"Me encantan los Rojos en esta escena. Red es obviamente una gran parte del diseño de producción a lo largo de la película, pero si compaces este rojo con los otros atuendos de Michelle, como el vestido de Año Nuevo chino, es totalmente diferente. Esta tiene muchas bayas, esos otros son realmente tñados, de una manera que es un hono hacia más valores de películas nostalgicas".
La capacidad de moldear las imágenes rápidas y visuales en un sentido de la memoria, mientras la película entraba y sale de diferentes universos, contrasta con otra de las calificaciones favoritas de "Eeaaao" de Bickel: el universo rock. Los Daniels y Seiple originalmente querían capturar la grandeza de estas escenas disparando en IMAX. "Disparar esta parte en IMAX, donde literalmente no pasa nada, la ironía de eso sería divertida para ellos", dijo Bickel. "Es algo muy de Daniels y Larkin". Después de que sus sueños IMAX demostraron ser prácticos, el desafío se convirtió en cómo lograr ese mismo sentido de grandeza. La respuesta vino de un feliz accidente.
El universo rock en "Eeaao" A24/cortesía de Alex Bickel
"Esa calificación salió de una exploración que Larkin y yo ya habíamos comenzado para otro proyecto que disparó después de" todo en todas partes ", dijo Bickel. “Habíamos construido una emulación de una larga stock de película de Kodak fuera favorecida por