El 6 de octubre de 1927 fue una fecha fundamental en la historia del cine. Fue en esta fecha que Warner Bros. lanzó "The Jazz Singer", el largometraje que marcó el final de la era de la película muda y trajo una dimensión completamente nueva al mundo de la edición de video: Sound.
Hoy, la música, el diálogo y el foley que los editores de sonido agregan a nuestras películas favoritas son tan integrales a la experiencia como las imágenes y el guión en sí mismos. Desde éxitos de taquilla de Hollywood hasta cortometrajes de bajo presupuesto, el sonido impulsa las historias. Establece el tono emocional, ayuda a hacer que las actuaciones de los actores se sientan más genuinas y garantiza que el público escuche exactamente y sienta exactamente lo que los cineastas quieren que escuchen y sientan a lo largo de su experiencia de visualización.
En resumen, los editores de sonido convierten el diálogo y el ruido amortiguados grabados por un Mike de Boom y elevarlo en el audio crujiente y emotivo que da vida a la narración visual.
Con el Festival de Cine de Sundance de 2024 tomando a Park City, Utah, Adobe se enorgullece de celebrar la invaluable contribución que los editores de sonido hacen a nuestras películas favoritas. Y para resaltar las ingeniosas formas en que usan herramientas como mezclar, deleitar y mejorar el sonido grabado en las experiencias de audio memorables que nos resuenan mucho después de que termine una película.
Íconos documentales Dig ai
Las herramientas creativas de Adobe juegan un papel central en la creación, edición y producción de audio de películas de Sundance. La mayoría de las presentaciones de este año, incluidas películas de Buzzy como_“”, “”, “”, “”,_y_“\_\_”_Usó Adobe Premiere Pro para dar vida a sus historias. O, en el caso de Ondi Timoner y Tristan Baylis, para darle una nueva vida a sus obras maestras galardonadas.
La película de Timoner en 2004, "Dig!", Que exploró la relación entre Anton Newcombe de la masacre de Brian Jonestown y Courtney Taylor-Taylor de The Dandy Warhols en sus primeros días como líderes de la banda, ganó el Gran Premio del Jurado documental en Sundance en 2004. En el vigésimo aniversario de su victoria, la película ha sido invitado a Park City a la pantalla de una nueva edición, "", ""._”_, por lo que los fanáticos podrían enamorarse de eso de nuevo.
Usando Adobe Premiere Pro, la "DIG!" Post Team pudo mejorar la resolución de la característica original, construir la película con imágenes de archivo nunca antes vistas y agregar contenido de día actual a la historia para llevarla al presente. Paralelamente, el equipo de audio post de Gigantic Studios utilizó la herramienta de Ai a AI de Adobe para extraer el diálogo de las grabaciones de archivo que los usan en la mezcla final para su inclusión en el nuevo corte.
"Nuestro equipo de mezcla de sonido insistió en usar el discurso de Adobe Mejora cuando nos embarcamos en esta nueva edición", dice Timoner. "Era exactamente lo que necesitábamos para salvar y mejorar nuestras imágenes de 25 años de nuestros archivos".
"¡EXCAVAR! Xx "
"La herramienta de habla mejorada de Adobe es pionera en el aislamiento y la mejora de audio completo", dice Baylis, mezclador principal de Gigantic Studios. “Las herramientas de reducción de ruido estándar pueden eliminar parte del ruido, pero también pueden comprometer muy fácilmente la calidad de la voz, lo que lleva a una pérdida de carácter en la mayoría de los casos, y sonando robóticos en el peor de los casos. Mejorar el discurso fue invaluable para trabajar con un diálogo desafiante en la postproducción, especialmente en un formato documental donde el reemplazo del diálogo automatizado (ADR) no es una opción ".
"La capacidad de reducir la nueva película en su resolución nativa también fue fundamental para el proyecto", agrega "¡DIG! XX ”Editor David Timoner. "No podríamos haber entregado esta versión mejorada y remasterizada de" Dig! "Tan rápida y sin problemas sin Premiere Pro".
Romper las nuevas barreras de sonido
La edición de audio es un trabajo de amor, y como tal ha involucrado históricamente procesos minuciosos que toman horas de tiempo de los editores que no están tradicionalmente entrenados en la mezcla de audio. La característica de Mejor Speech en Adobe Premiere Pro es solo una de las innovaciones que acerquen a los editores a la mezcla final mientras está en la edición, haciendo que el pase de la edición de artesanía para la mezcla sea más perfecta e intuitiva para los cineastas y sus equipos de edición de sonido.
Adobe recientemente nuevos flujos de trabajo de audio que lo hacen más rápido y más fácil de editar y mezclar el sonido directamente en (beta). Con nuevas manijas de desvanecimiento interactiva, los usuarios pueden crear rápidamente transiciones de audio personalizadas simplemente arrastrándolas a través de su línea de tiempo de edición, sacando el tedio de un proceso tradicionalmente minucioso. Mientras tanto, el etiquetado de categoría con IA identifica automáticamente los archivos de audio como diálogo, música, efectos de sonido o ambiente. A su vez, los equipos de postproducción solo necesitan hacer clic en la insignia de categoría relevante para acceder a las herramientas que necesitan para editar su clip en el panel de sonido esencial.
Estas mejoras vienen en un momento de transición para los editores. Como dijo Paul Saccone de Adobe, a muchos de estos creadores se les pide que amplíen su mandato agregando trabajos de color, efectos básicos y titulación a su experiencia, además de la edición de audio y la imagen de corte. En cuanto a los especialistas en sonido, menos tiempo y energía gastado en las minucias de edición del software deja más espacio de cabeza para centrarse en los detalles que realmente importan y elevan el video de un medio visual a una experiencia multidimensional memorable.
Los miembros de Adobe Creative Cloud están invitados a probar la nueva función hoy en