Cada‘Espejo negro’Episodio, clasificado

El mundo ha cambiado mucho desde que "Black Mirror" se estrenó en 2011; Principalmente como las líneas entre el hecho y la ficción. El espectáculo de ciencia ficción de Charlie Brooker y Annabel Jones se convirtió en abreviatura de nuestro más sombrío y más sombrío, ya sea una caricatura que se elevó a la oficina más alta de la nación, la tecnología utilizada para monitorear y manipular el comportamiento humano, o.

Con la temporada 6 ahora en Netflix - - Indiewire tuvo que volver a visitar los episodios existentes y nuestra clasificación anterior. Comparar entregas de una serie de antología como esta es inherentemente complicado, incluso si hay una cierta línea de "todos estamos condenados" presentes en la mayoría. (La temporada 5 es notablemente más optimista, algo que marcaremos hasta "el efecto" San Junipero ").

Organizar los episodios por calidad tampoco garantiza el orden de visualización ideal, pero la lista de Indiewire, naturalmente, perfora el derrotismo con esperanza. No recomendamos una vista de atracones, pero si desea regresar a través de "Black Mirror", permítanos guiarlo a través de los éxitos.

Con contribuciones editoriales de Hanh Nguyen y Liz Shannon Miller.

27."The Waldo Moment"

"Black Mirror: The Waldo Moment"

Este no fue el más innovador o sorprendente del grupo, y carece de ese empuje que viene con el reconocimiento de que la historia es paralela a nuestras propias vidas de moda misteriosa. Dicho esto, la historia de cómo un crudo oso de dibujos animados azul se postuló para un cargo y en realidad lo hizo bien a pesar del sentido común se volvió mucho más relevante una vez que Donald Trump comenzó a hacer campaña por la presidencia. La idea de un artista sin experiencia política que pueda ganar a las personas insultando a los oponentes y al comportarse mal el golpe demasiado cerca de casa. La noche en que Trump fue elegido, la cuenta de Twitter "Black Mirror" incluso: "Este no es un episodio. Esto no es marketing. Esto es realidad". Al igual que con muchos otros episodios de "Mirror negro", sesgó un aspecto particular de nuestra sociedad con un enfoque láser afilado, pensó que pierde vapor al final, quedando demasiado atrapado en la historia de un artista expulsado.

26."Dar ungüentos"

"Black Mirror: Mazey Day" © Netflix/Cortesy Everett Collection

Un episodio que alcanza su punto máximo temprano con una caída de aguja Amerie y cabezas cuesta abajo gradualmente, esta es la primera de las dos entregas de la temporada 6 que realmente estiran la idea de lo que es este espectáculo. Zazie Beetz está protagonizada por (y hace todo lo posible para elevar) un capítulo sobre un paparazzo en la corriente a mediados de la década de 2000 que se las arregla para ponerse en una posición para un día de pago que cambia la vida. En el fondo, existe el potencial de que esto diga tanto como cree que hace sobre las celebridades y la ambición y la naturaleza caníbal de la industria del entretenimiento. Pero para cuando este episodio llega a su gran recompensa, después de avanzar a través de metáforas torturadas, algunas coincidencias principales y algunos compañeros de cuarto y compañeros de trabajo insufrentes, es casi más frustrante que el programa haya usado una de sus últimas sorpresas genuinas en una premisa del papel.

25."Cocodrilo"

"Black Mirror: Crocodile" Arnaldur Halldorsson / Netflix

Los cargos de misantropía a menudo se nivelan injustamente en el "espejo negro". Existe una clara diferencia entre contar historias de personajes que experimentan un trauma distintivo y un dolor ficticio simplemente para manipular una audiencia. Pero "Crocodile" es lo más cerca que el programa ha llegado a este último, cargado de suficiente sufrimiento muerto y psicológico que el episodio en sí se convierte en poco más que una prueba de resistencia. A veces, la inevitabilidad del destino de un personaje funciona a favor de este programa, pero ver a una mujer eliminar sistemáticamente todas las barreras entre ella y la acogedora vida que suprimió el asesinato que ha creado para sí misma es un desastre de cámara lenta que el programa suele ser mucho mejor que. Los activos más fuertes del episodio, un par de actuaciones de la estrella nominada al Oscar, Andrea Riseborough, y la ingratos ingratos para que Kiran Sonia Sawar, sea suficiente para mantenerte mirando hasta el final, pero apenas.

24."Arcángel"

"Black Mirror: Arkangel" Christos Kalohoridis / Netflix

Si bien "Black Mirror" ha evolucionado a lo largo de los años, cada temporada se asegura de incluir algunos básicos "¿Cómo afectaría esta tecnología una relación humana clave?" entregas. Por lo tanto, en la temporada 4, Jodie Foster dirigió esta mirada matizada a una madre soltera y a la hija que puede monitorear demasiado de cerca gracias a la tecnología. Si bien es narrativamente, es una historia relativamente predecible (quién hubiera pensado que sería una mala idea para un padre poder ver_todo_¿Su adolescente está haciendo?), Las actuaciones son excelentes, especialmente Rosemarie DeWitt como la madre que solo intenta aguantar.

23."Hombres contra el fuego"

"Black Mirror: Men Against Fire" Laurie Sparham/Netflix

Entre Malachi Kirby (todavía criminalmente poco reconocido para su trabajo en la nueva versión de "raíces" de 2016), Michael Kelly y Madeline Brewer, este es un ejemplo clásico de "Mirror negro" que tiene un talento para lanzar las estrellas del mañana. Sin embargo, si bien uno de los aspectos más inteligentes de "Men Against Fire" es su elección del tema: no se presta suficiente atención tanto al estado moderno de la guerra como a las secuelas para aquellos que participan, las formas en que "los hombres contra el fuego" explora el uso potencial de la tecnología en combate terminan con alarmismo sobre la parte superior.

22."Demonio 79"

"Black Mirror: Demon 79" © Netflix/Cortesy Everett Collection

Ambientada en la primavera de 1979 en el contexto de las elecciones generales que llevaría al poder a Margaret Thatcher, esto se convierte en una historia de moralidad sobre sopesar animales personales y supuestos contra un bien público resbaladizo. La empleada de los grandes almacenes Nida (Anjana Vasan) es visitada por una figura espectral (Paapa Essiedu) que le ofrece una instrucción simple: matar a tres personas o el mundo terminará. El episodio que sigue es un ejercicio de terror que se balancea entre serios y cursi, tanto en su relación con las reglas elásticas que establece para sí y la forma en que el género apropiado para la década toca el vistazo en los sueños homicidas de Nida. Es espeluznante, es contundente, es es decir, el traje de Boney M. sin problemas. Por ahora, es un final bastante contundente para un espectáculo que todavía está descubriendo, junto con nosotros, lo que viene después.

21."Cállate y baile"

"Black Mirror: Will Up and Dance" Laurie Sparham/Netflix

Esto, seamos claros, es un episodio que juega 100 por ciento diferente la segunda vez que lo ves en lugar de la primera. Y eso es con todo el crédito otorgado tanto a los pistas tan sutiles plantadas en los minutos de apertura de "callar y bailar", así como a la actuación extremadamente bien calibrada de Alex Lawther, como Kenny, cuyo miedo y vergüenza demuestran ser realmente suaves desde el principio, aunque no está claro por qué, hasta el final, está tan desesperado por jugar este juego.

20."Rachel, Jack y Ashley también"

"Black Mirror: Rachel, Jack y Ashley Toonetflix

La mayor parte de este capítulo tiene el nivel de sutileza que esperarías de uno centrado en la brillante personalidad pública de una estrella global global. Todo el negocio con la vida fuera del escenario de Ashley se siente arrancado de una relación polémica estándar entre la celebridad de cañones sueltos y el gerente dominante. Pero cuando el enfoque cambia a un par de hermanas que tropiezan con la conciencia latente de Ashley atrapada dentro de un híbrido Siri/Barbie producido en masa, le da a Miley Cyrus la deliciosa oportunidad de hacer su propia percepción pública. Las partes divergentes de "Rachel, Jack y Ashley también" nunca se unieron, incluso cuando sus motivaciones se alinearon con la fuerza de un camión a exceso de velocidad. Pero es difícil imaginar un momento en que el programa se estaba divirtiendo tanto con sus propias tonterías.

19."Museo Negro"

"Black Mirror: Black Museum" Jonathan Prime / Netflix

Como un final de la temporada de Gutsy que el espectáculo ha presentado hasta ahora, "Black Museum" es de alguna manera una carta de amor a la serie y una granada masiva diseñada para explotar a los pedazos. Como un visitante de viaje por carretera (Letitia Wright) se detiene en una colección de curiosidades tecnológicas de la estación de servicio, el trío acompañante de historias más cortas hace que un viaje extraño a través de la historia autónoma del programa. Rolo Haynes (Douglas Hodge) es un narrador tan bueno como poco confiable, lo que hace que un guía turístico a través del cementerio del programa que se deleite en los artefactos retorcidos de su propia creación. Con alusiones a entregas y extensiones de otros, es el equivalente de "espejo negro" de una pista de bonificación. Pero lo que este episodio realmente ofrece es un sentido abrumador de terror físico, el ejemplo más marcado de personajes luchando con sus propios cuerpos e incluso sus propias almas. Es lo suficientemente sombrío como para pacificar al tecnófobo más masoquista, pero termina con un mensaje de separación que ofrece la menor esperanza de que el futuro no sea tan inconquistable como podríamos pensar.

18."Joan es horrible"

"Black Mirror: Joan Is Horg" © Netflix/Cortesy Everett Collection

En tal vez, el episodio más fuerte de "Llamada que viene de Inside the House" del programa hasta ahora, el Brooker y el director Ally Pankiw dirigen su atención a Joan (Annie Murphy), cuya vida está invertida cuando descubre que una serie de transmisión está recreando su vida en el tiempo real. Este programa tiene una creciente tradición de episodios basados ​​en ver a una persona derretirse ya que toda su percepción de la realidad está destrozada (ver también: "Noseive", "Historia completa de ti"). Al igual que ellos, su disfrute de esto depende casi por completo de qué tan bien responda a la única pista que se establece y permanece durante casi todo su tiempo de ejecución, a pesar de Salma Hayek como sugerencia y otros trucos. El tiempo dirá cuán potente termina siendo este capítulo fuera del contexto de las huelgas WGA y SAG en curso, lo que debería hacer un contexto futuro ilustrativo. (Además, este episodio tiene a Hayek gritando "¡El párrafo A puede chuparme la polla!". Así que eso tampoco es por nada).

17."Picado vertical"

"Black Mirror: Nosedive" David Dettmann/Netflix

Calificaciones, me gusta, comentarios. Estos aspectos de la economía social actual pueden elevar la moral o incluso la posición comercial. Sin embargo, en el mundo influido en pastel de "Noseive", cada interacción y aspecto de una persona puede ser calificado, y eso a su vez determina cómo lo tratan. Es un sistema de castas basado en las clasificaciones de estrellas. Tan horrible como es ese concepto (¿no hay tolerancia para tener un mal día o el desafío social?), La paleta alegre del episodio y el tono de realidad casi alegre, casi elevada, socavan cuán relacionado es el mundo representado. Básicamente es una comedia romántica de "espejo negro" (incluso hay un discurso de dama de honor loco) y, como tal, se trata del protagonista (Bryce Dallas Howard) que es fiel a sí misma y, por lo tanto, finalmente puede desbloquear su potencial y ser libre.

16."Vipers llamativos"

"Black Mirror: Striking Vipers" Netflix

Después de cuatro temporadas de investigación de diferentes rincones del mundo de la tecnología, "Striking Vipers" es un episodio de "espejo negro" que se sintió como la primera variación verdadera sobre un tema. Bunding juntas ideas de conciencia digital y un romance fatídico e inesperado, esta entrega agrega en su propia combinación de raza, género y sexualidad. Centrado en la historia de dos amigos desde hace mucho tiempo (Anthony Mackie y Yahya Abdul-Mateen II) que encuentran una conexión inesperada en el marco de un videojuego de realidad Al regresar después de dirigir también "San Junipero", Owen Harris supervisa otro episodio que es más atmosférico que lineal. Aún así, incluso cuando manejan estas ideas complejas de una manera claramente estilizada, hay una falta de matices en la narración que evite que esto sea más que una historia de anhelo injertado en nuevas partes de componentes.

15."Toda la historia de ti"

"Black Mirror: toda la historia de ti"

Esto no es tanto un_malo_ Episodio de "Black Mirror", ya que es un episodio que no ha envejecido brillantemente desde la temporada 1, en gran parte porque juega en todos los tropos más establecidos del programa: la tecnología es mala, las personas posiblemente son peores y la mezcla generalmente conduce a una decepción genuina. También sufre el hecho de que la capacidad de reproducir cada instante de su vida gracias a un implante integrado en su cráneo suena como una venta bastante difícil, incluso si sus efectos hipotéticos en la sociedad son interesantes. Puntos de bonificación, por cierto, para presentar a la primera doctora de "Doctor Who", Jodie Whittaker, en un sólido papel de apoyo.

14."Más allá del mar"

"Black Mirror: Beyond the Sea" © Netflix/Cortesy Everett Collection

Hay una buena parte de "Beyond the Sea" que rechaza la trampa sensacional en la que el "espejo negro" puede caer fácilmente. Un astronauta afligido (Josh Hartnett) y su copiloto (Aaron Paul) tratando de descubrir cómo manejar la vida en las réplicas en la Tierra mientras sus cuerpos reales están en el espacio ... Esa es una gran fuente de tensión por sí misma, pero a medida que las cosas descienden en una triángulo de amor sin vida, una suave historia se pone en órden de su poder. Aún así, Paul en un rol dual (triple, dependiendo de su visión logística?) Vale la pena verlo por sí mismo, incluso si los elementos a su alrededor no siempre sienten que justifican un tiempo de ejecución acolchado y de larga duración. Y sin embargo, ganado, se siente que cualquiera que vea, es uno de los finales más viciosos que el programa ha podido lograr hasta ahora.

13."Loch Henry"

"Black Mirror: Loch Henry" © Netflix/Cortesy Everett Collection

El otro de la temporada 6 de Sly Netflix Authritiques es este tratado sobre verdadero crimen, luego de una joven pareja mientras deciden cambiar de marcha en su proyecto documental y perfilar el sórdido pasado serial de una ciudad escocesa. No es un episodio de "espejo negro" basado en sorpresa (el acto final se telegrafia hasta el punto de ser casi intencional), pero es lo mejor del grupo de la temporada 6 para seguir la promesa de la premisa. Ayuda que Myha’la Herrold y Samuel Blenkin interpreten tanto a la fugaz felicidad como al creciente temor que enfrentan sus dos personajes cuando las capas de verdad comienzan a retroceder. Bolso en muchas de las formas más efectivas, "Loch Henry" es inteligente acerca de ser explícito hasta donde puede hacer su punto y no sentirse demasiado explotador, una distinción clave considerando que critica a un subgénero entero que a menudo se equivoca.

12."Añicos"

"Black Mirror: Smithereens" Stuart Hendry / Netflix

Los mejores episodios de "Black Mirror" parecen que no podrían existir como parte de ninguna otra serie. Entonces, si hay un problema con "Smithereens", es que la motivación basada en la tecnología de un conductor de viajes compartidos en dificultades Chris (Andrew Scott) parece calzada en una historia de secuestro de otra manera. Tanto Scott como Damson Idris (como Jaden, el rehén en esta negociación internacional) anclan la tensión aquí, especialmente cuando los dos están confinados a un automóvil en medio de un campo vacío. Es un agitado incierto de ira, arrepentimiento y duda de que incluso se extiende a través de un teléfono satelital transatlántico cuando el CEO de Jack Dorsey Tech de Topher Grace entra en la mezcla. "Black Mirror" siempre ha tenido una relación tensa con las redes sociales, pero es la forma en que Brooker se desliza en un hilo de vigilancia de teléfonos celulares insidiosos en esta historia que, junto con los arrebatos desquiciados de Chris, hacen que este sea el único episodio de la temporada 5 para dejar a la audiencia con una sensación de temor.

11."Quince millones de méritos"

"Black Mirror: quince millones de méritos" Netflix

En cuanto a la construcción del mundo, "quince millones de méritos" no es una de las entregas más fuertes de "espejo negro". (¿Por qué la gente se registra exactamente para este nuevo orden mundial?) Sin embargo, si no cuestiona la lógica subyacente demasiado, esta es fácilmente una de las historias de "espejo negro" más emocionalmente que afecta emocionalmente. Útil centrado en Bing (jugado con una sutileza brillante por la futura estrella de "Get Out" Daniel Kaluuya) mientras pedalea sin pensar en este entorno corporativo hasta que Abi ("Downton Abbey" Jessica Brown Findlay) cambia la cabeza, las vueltas oscuras que esta historia lleva coronada por un final que es sorprendente y demasiado creíble.

10."Metalhead"

"Black Mirror: Metalhead" Jonathan Prime / Netflix

En medio de las instalaciones cargadas de Doom y los enfoques ocasionalmente fatalistas para problemas futuros, el "espejo negro" aún puede ser emocionante a medida que se desvía de la norma. Tome este riff "Terminator" monocromático, diáloga "Terminator" que también logra abordar ideas de tecnología militarizada, repercusiones ambientales y el impulso que lo abarca todo para la supervivencia mejor que las entregas anteriores. Maxine Peake ancla todo el episodio en un nivel físico y emocional, trayendo una cantidad igual de resolución y terror a la búsqueda de su personaje para evadir a un perro guardián robótico asesino. Es tan primitivo como mínimo, pero aún crea un mundo vívido privado de esperanza en blanco y negro. Desde hermosos e inquietantes tiros por encima de la vista de un perro de su presa, existe una forma medida sobre cómo "Metalhead" se acerca al espacio que lo convierte en el episodio más escalofriante y en tierra de la temporada, hasta su revelación final.

9."Colgar el DJ"

"Black Mirror: Hang the DJ" Jonathan Prime / Netflix

Una entrega descaradamente romántica que sirve como una secuela espiritual de "San Junipero" de la temporada 3, el concepto básico de un simulador de relaciones que pone a los avatares a través de los rigores del romance para bloquear un partido perfecto funciona muy bien durante una primera vista. Cuando miras por segunda vez, saber que el giro es un poco fastidioso, pero el increíblemente bien, que Joe Cole y Georgina Campbell compensan bien, formando una pareja que no tenemos dudas son un partido del 99.8 por ciento.

8."Vuelvo enseguida"

"Black Mirror: Be Just Back"

Si bien algunos de los episodios más potentes de "espejo negro" se centran en las personas que intentan escapar de las cosas fuera de su control, este episodio es una prueba de que obtener exactamente lo que desea puede ser igual de paralizante. Prueba de que el programa puede hacer un romance tan bueno como cualquier emoción humana más oscura, la historia de amor no convencional entre una mujer y la versión replicada de Android de su difunto esposo es una consideración de lo que nos hace humanos y lo que estamos dispuestos a sacrificar por nuestra propia versión de la felicidad. No es fácil imbuir un robot con la cantidad justa de personalidad para parecer amorosa y aterradora a la vez, pero es una división que Domhnall Gleason logra lograr. Y la naturaleza primordial y conflictiva de su compra que desprecia la vida le da a Hayley Atwell la oportunidad de ofrecer una de las mejores actuaciones en la serie de la serie. "Black Mirror" puede tejer una trama intrincada si quiere, pero a veces este tipo de enfoque en una relación lleva al tipo de historia más satisfactoria.

7."Playtest"

"Black Mirror: Playtest" Laurie Sparham/Netflix

"Playtest" es el equivalente de televisión de explicarle a alguien una pesadilla que acabas de tener la noche anterior. Por lo general, es una receta para el desastre, pero ocasionalmente puede encontrar a alguien que pueda articular los horrores surrealistas específicos de estar atrapados dentro de una aproximación de cuáles podrían ser sus mayores temores. Ver a Wyatt Russell navegar una casa literal de horrores, cuestionando continuamente la naturaleza de la realidad frente a sus ojos simulados, es uno de los mejores ejemplos de la serie de estar atrapados dentro de una idea tanto como cualquier lugar físico. La sensación final de la conciencia limbo que ha limitado tantas otras historias de ciencia ficción puede parecer una capa extra innecesaria de fatalidad. Pero el director Dan Trachtenberg demuestra una vez más sus credenciales de películas de monstruos con dar vida a todos los modales de las creaciones de deformación, digital o de otro tipo, eso sería realmente aterrador si alguna vez se libere.

6."Odado en la nación"

"Black Mirror: Odado en la nación" Laurie Sparham/Netflix

Si bien el tema puede parecer simplista, las consecuencias posiblemente devastadoras de nuestra obsesión con las tendencias en las redes sociales, la ejecución de este episodio de larga duración es nada menos que magistral. Honestamente, veríamos una serie de Kelly MacDonald como Det. Karin Parke resolviendo el crimen cualquier día, y la sensación de procedimiento inicial de este episodio de asesinato-misterio está tan bien hecho que arrulla al espectador en una sensación de complacencia. Es francamente seductor. El asesino no es el psicópata esperado, y el clímax es tan discreto y tan devastador que deja al espectador inquieto e incierto. Agregue a eso algunas actuaciones matizadas y naturalistas, varias referencias al universo más grande del "espejo negro" y una banda sonora inquietante, y este es quizás uno de los episodios más bellamente y bien diseñados hasta la fecha.

5."Bear blanco"

"Mirror negro: oso blanco"

Ambigüedad moral, un cambio ingenioso en la perspectiva, terror legítimo: todos los caracteres de "espejo negro" en una ubicación conveniente. Incluso la escena de los Intercredits se ajusta a otra capa de comprensión a una situación aterradora. Desorientando desde el principio, ya que una mujer joven es empujada a una batalla de vida o muerte con espectadores equipados con cámara, "White Bear" no solo guarda las sorpresas para una revelación que termina el episodio. Cambiando por completo nuestras percepciones de este juego retorcido varias veces en el transcurso de su tiempo de ejecución, logra revitalizar algunos tropos familiares de películas de zombis e historias de vigilancia mientras comprende nuestra capacidad de venganza. Jugar con la memoria es parte de la declaración de la misión "Black Mirror": ver a alguien ser castigado por algo horrible cuando es el único que no recuerda para qué es el programa en su forma más diaria y perspicaz.

4.“San Junipero”

“Black Mirror: San Junipero.”David Dettmann/Netflix

Esta conmovedora entrega es un primo espiritual de "Be Right Back", ya que tiene una relación amorosa en su centro e intenta ofrecer una solución a la inevitable mortalidad. Mientras que "Be Right Back" jugó con los horrores de la tecnología que se aproxima a la humanidad, "San Junipero" ofrece esperanza en forma de una otra vida digital. Nacido de Charlie Brooker tratando de volar las expectativas, no es de extrañar que esto se sienta más diferente de otros episodios.

El escenario de California de la era de la década de 1980 y las actuaciones desgarradoras de Mackenzie Davis y Gugu Mbatha-Raw se combinan para hacer lo que debería ser una historia de amor bastante prosaica. Por extraño que parezca, los giros de ciencia ficción no hacen que la historia se sienta más ajena, sino más identificable. El envejecimiento es inevitable, la soledad es muy probable, pero la esperanza es posible. Hay una razón por la que esta entrega particular de la serie ganó dos Emmys. El concepto en sí es inmediatamente intrigante y conmovedor, pero lo que realmente lo establece en la cima es su sorprendente optimismo.

3."Navidad blanca"

"Mirror negro: Navidad blanca"

No necesitas monstruos a medias o asesinos en serie infernales para crear la pesadilla perfecta en pantalla. ¿Qué es más aterrador que tener que vivir contigo mismo y precisamente nadie más? La forma en que Matt de Jon Hamm marca otra década de castigo en confinamiento solitario por su prisionero de huevo digital y toma un sorbo de café indiferente es una de las acciones más diabólicas en la pantalla en la historia de la televisión. La posibilidad de ser amurallado en una celda vacía es un destino brutal, pero para un programa que comenta sobre el mundo cada vez más conectado en el que vivimos, el aislamiento se siente como un castigo aún más. Agregue la idea de la repetición eterna, de ser condenado a revivir una sola experiencia en esa soledad es suficiente para hacer que un asesino fuera de la persona más racional y sensata. Ese potencial es el combustible que dispara la más oscura de las distopías.

2."El himno nacional"

"Black Mirror: The National Anthem" Netflix

"Así que comencé" Mirror negro "y, um ..." "National Anthem" es un episodio que lanzó mil oraciones inacabadas, una declaración de apertura tan intrépida como cualquier programa de televisión ha hecho. Esa escena obtiene su parte de elogios merecidos por pura audaziedad, pero es la secuencia final del episodio lo que realmente vende la idea del programa en general. No se trata solo de las formas en que la tecnología puede provocar circunstancias mortificantes, es la idea de que los desarrollos absurdos pueden cambiar irrevocablemente las relaciones más fundamentales en un complemento. Y subraya la idea de que nadie está exento. Las demandas comprometedoras de nuestra privacidad y nuestra vida cotidiana son igual de viables para los asistentes del hospital que vean el drama que se desarrolla en la televisión como el Primer Ministro (Rory Kinnear), forzado a un lugar impensable.

1."USS Callister"

"Black Mirror: USS Callister" Jonathan Prime

Mientras que "Galaxy Quest" es el último homenaje al fandom de "Star Trek", "USS Callister" nos ofrece una parodia brillante de la serie original, interpretada a través de la psique de un codificador antisocial. Los conjuntos encantadores, los escenarios ridículos y los encuentros alienígenas Hokey habrían sido suficientes para emocionar a cualquier Trekker, pero las actuaciones traen el homenaje al siguiente nivel. En serio, la impresión de Shatner de Jesse Plemons es tan amorosa que le daría una lágrima a los ojos de Spock. Le pagaríamos a Plemons para leer el manual de SpaceFleet Spacefleet. El resto del elenco es justo como el juego y comprometido, lo que también contribuye a tantos momentos de ligereza, una preciosa rareza en el universo del "espejo negro".

Pero lo que hace que "USS Callister" sea superior a todos los demás episodios que han llegado antes es su narración de cuentos, lo que pone la cabeza habitual. Muy a menudo, los episodios de "Mirror negro" siguen un patrón: introducir el concepto oscuro, traza una trayectoria cada vez más oscura, aparato ortopédico para el inevitable fastidio al final. Si bien un final alegre no es necesario, el programa se llama "espejo negro" después de todo, el pesimismo de una nota de estas resoluciones se ha vuelto cada vez más familiar. Pero aquí, el Daly deformado y misántropo (Plemas) obtiene los postres justos visitados en muchos villanos "espejo negro", llevando consigo un poquito de optimismo. Agregue un suspenso genuino, una historia similar a un atraco y un ingenioso personaje feminista que puede convertir el sexismo del villano en él, y obtienes un episodio que será difícil de superar. La tecnología no es nada mala después de todo.