De los muchos en esta episodia episódica sobre una pequeña ciudad pequeña, la juventud francesa de clase trabajadora, es uno de Bruce Springsteen que captura su espíritu. Se necesita una película especial para ganar el derecho de jugar "Born to Run" en los créditos finales, y esto lo hace. La cuarta característica de los hermanos gemelos Ludovic Boukherma y Zoran Boukherma, adaptados de una novela de 2018 de Nicolas Mathieu, está tan cerca de la esencia del jefe que podría haber sido ingeniería inversa de su ADN.
Establecido más de cuatro veranos (1992,1994,1996, 1998) "y sus hijos después de ellos" nos lleva a un día formativo en la vida de Anthony de 14 años (Paul Kircher). El primer disparo es de perfecto cielo azul; La cámara se desplaza para revelar una vista tan tranquila que es casi banal (nubes hinchadas, bosque, lago) hasta que se mancha por una multa de cigarrillo que se mueve hacia el agua. En este mundo, con frecuencia es un lanzamiento entre el aburrimiento y la experiencia sucia.
Anthony necesita experiencia sucia. Oprimido por una vida hogareña con su violento, enojado y alcohólico padre (Gilles Lellouche), su ruta hacia la libertad de tiempo y de nuevo es en bicicleta. Al principio, él y su primo acumulan furiosamente sus bicicletas de pedal por las sinuosas carreteras forestales, sin embargo, cuando dos niñas las invitan a una fiesta a 40 kilómetros de distancia, Anthony está obligado a robar la moto de su padre. No sabe que este acto establecerá conflictos en movimiento que definirán el curso de la próxima década.
Un enfoque ajustado e inquebrantable en los pequeños conflictos de una vida ordinaria se le da un alcance cinematográfico, con un peso emocional que se escapa en la pausa entre las expectativas y la decepción. En la fiesta, Alice Cooper y Red Hot Chilli Peppers juegan mientras se produce una carnicería adolescente y Anthony se tambalea, buscando a Steph (Angelina Woreth), la niña mayor que ha capturado su corazón instantáneamente. "Steph", dice en voz baja, manejando su nombre tan delicadamente como si estuviera hecho de vidrio, "ella es una asesina".
Paul Kircher fue una revelación en la criatura codificada neurodivergente de Thomas Cailley presenta "The Animal Kingdom" con su propio actor veterano opuesto Romain Duris. Él demuestra que esta actuación de ruptura no fue una casualidad con una incomodidad introvertida que es difícil de ver e imposible de mirar hacia otro lado. Ofrece palabras y hechos un ritmo más tarde de lo natural, extendiendo la dinámica con los socios de la escena y obligándolos a avanzar hacia su volátil mundo interior. Es una actuación que no intenta cortejar nuestra simpatía, ya que Anthony tiene tanta capacidad de violencia como lo hace por amor. Es arcilla humana y la impronta incorrecta en este momento fundamental podría convertirlo en un trágico degenerado como su padre.
El papel táctil para los peores impulsos de Anthony es un niño marroquí llamado Hacine (Sayyid El Alami), que patea una barbacoa con ira después de ser alejado de la fiesta blanca. La barbacoa casi golpea a Steph y Anthony (su fiel servidor, para siempre más) representa en su defensa. Hacine le promete vengarse de él, acelerando el motor en una disputa entre los dos niños que entra en el resto del tiempo de ejecución con el potencial de destrucción mutua en toda su furiosa inutilidad. Los boukhermas no rehuyen representar la fealdad del racismo y la violencia bruta lista para salir de ambos niños, todo, mientras que lentamente establece que son imágenes espejo en todos los sentidos, ahorran el color de la piel, al igual que sus padres antes que ellos. Estos fueron hombres masticados por carreras industriales que los han dejado preparados para arremeter contra los más cercanos a ellos. El hombre pasa la miseria al hombre.
Gilles Lellouche brought the source novel to the Boukhermas in exchange for the role of Anthony’s father, Patrick. Over the course of four summers a fearsome patriarch becomes a lonely shambles. There is a sharp brevity to what fate does to people who miss their chance to show up for each other. The film extends an empathy for human suffering without pulling any punches on how it is nothing but the consequences of our actions.
Lellouche es perfecto como un hombre que no puede salir de su propio camino. En una escena, en un intento por controlar la ira que repele a los seres queridos, él toma un baño de hielo, se está haciendo una mueca y probablemente no del frío. En otra escena tardía, intenta encantar a la madre de Anthony hasta que algo acelere su energía savia y no regrese. Ludivine Sagnier trae profundidad a su pequeño papel materno. Ella crece la acero protectora, sin perder la capacidad de tristeza simpática. Es un testimonio de la novela de origen y el guión adaptado por los hermanos Boukherma, que cada personaje es la esencia de tantas emociones enormes y reducidas. El humilde lenguaje visual es un recipiente para un rico drama humano. Tenga lo que a veces se asemeja a una película de televisión para el panorama de la vida de Slowburn que captura.
Aunque no aparece en la película, hay otra canción de Bruce Springsteen, "The River", que captura el anhelo romántico de su protagonista. Después de todo, Anthony conoce a Steph por el agua en un día lleno de promesas sin explotar. "_Eres hermoso_"Es todo lo que puede decir al encontrarla a lo largo de los años. Angelina Woreth es impresionante con problemas detrás de sus ojos, insinuando conflictos que Anthony no puede calcular porque ella es un sueño para él. La cámara discreta de otra manera le da una entrada cada vez que se encuentran, ya que el mundo se ralentiza y la posibilidad de una conexión humana más alta parece fugazmente posible.
"Es un sueño una mentira si no se hace realidad o es algo peor", canta Springsteen en "The River", que está cargada de viñetas sobre una mujer llamada Mary. Una cualidad compartida en la canción y "y sus hijos después de ellos" es la sensación melancólica de las viñetas endureciéndose en la memoria y perderse con un pasado intocable. Anthony es impulsado en adelante por la implacable corriente del tiempo, lejos de ser un niño que tiene picazón por la experiencia y en un estado de edad adulta donde su sueño romántico retrocede, como si se vea desde un espejo de moto.
Grado: B+
"Y sus hijos después de ellos" se estrenó en el Festival de Cine de Venecia 2024. Actualmente está buscando distribución en los Estados Unidos.