El galardonado dramaturgo del escritorio de drama se convirtió en el mejor contendiente de guión adaptado Samuel D. Hunter entiende que ciertas personas pueden tener reservas sobre ir a ver su nueva película de autoficción "", en la que Brendan Fraser interpreta un recolector de 600 libras que intenta volver a conectarse con su hija adolescente. Aún así, espera que la gente se dé cuenta de que es más que una historia de obesidad mórbida.
"Lo entiendo totalmente", dijo el guionista de Indiewire durante el desayuno en West Hollywood la mañana de los premios de gobernadores. "Probablemente piensen en ese tipo de descripción singular y diluida de una oración y luego, con suerte, han descubierto que esta es una historia sobre muchas cosas diferentes, y el hecho de que el personaje sufre de obesidad es una cosa entre muchos. Existe un trauma religioso, hay un drama familiar, existe una codependencia, existe una religión".
Hunter postula que la película A24 que no se trata de un tema singular frustrará a algunos espectadores, pero tiene sus propias quejas sobre la escritura dramática que va por el camino de la historia. "Me siento frustrado con obras de teatro o películas que buscan tener una tesis muy clara o un centro moral claro o una declaración clara", explicó. "Cuando estoy viendo algo, ya sea en el teatro o en una pantalla, y llega 90 minutos en él, y" Esto es lo que se supone que debemos pensar, y esto es lo que se supone que debemos: "Me siento un poco frustrado porque siento que veo la mano del autor".
Hunter agregó: "Hoy en día, todos quieren reducir todo a un simple," Esto es lo que significa. Lo he resuelto. Sé lo que es ". Y nunca he buscado ese tipo de singularidad en mi escritura. Y por eso mis obras siempre han generado muchas perspectivas diferentes, muchas conclusiones diferentes. Y estoy interesado en todo ... Tenemos que poder abrazar esa complejidad".
Para el compañero de MacArthur 2014, fue "The Wrestler" lo que, en parte, lo convenció de que el director Darren Aronofsky era el hombre adecuado para convertir su obra de 2012 en una película. "Hay una proximidad de tu experiencia con este tipo que fue tan hermoso y tan profundo. Simplemente se sintió como si estuvieras viviendo con este tipo de una manera tan íntima", dijo Hunter del protagonista de la película de 2008 Randy "The Ram" Robinson, un papel que le valió a Mickey Rourke una nominación al mejor actor. "Y eso es lo que la obra quería si se convirtiera en una película. Y luego desde el principio hubo un gran momento en que[Aronofsky]dijo: "Vamos a mantenerlo en la habitación". Y no muchos directores lo harían porque eso es un riesgo, es un desafío ".
Jeremy Dawson, Sam Hunter, Sadie Dipwn y Darren Aronofsky asisten a la Academia de Artes y Ciencias de las Ciencias de la Ciencias de la Ciencias de "The Whale" Getty Images para la Academia de
Dado lo personal que es el juego para Hunter, tocando la adicción a la comida pasada del nativo de Idaho, su sexualidad, su relación con el cristianismo, ser padre, etc., el dramaturgo era un poco intransigente sobre sus deseos para traducir "la ballena" de la escena a la pantalla. "Había algunos otros directores con los que hablé, y ningún otro director realmente quería contar la historia de una manera que creo que la obra solo quería contar una historia y vivir con el tipo", dijo Hunter. "Algunos querían hacer un pase en el guión, algunos querían cambiar la perspectiva o convertirlo en algo diferente, pero Darren fue realmente el único director que[me quería]en el set todo el tiempo. Esa es una experiencia muy rara para un guionista. Y no sé qué otro director, ciertamente no son los directores con los que hablé, querían involucrarme en ese nivel ".
Consideró el nivel de participación que tuvo con la producción de un sueño de guionista. "Me dio la bienvenida como compañero en el set", dijo Hunter de Aronofsky. Y aunque el director de "Requiem for a Dream" ha recibido algunas críticas en el pasado por ser explotador de sus personajes, el guionista se sintió cómodo con la capacidad de Aronofsky para abordar temas sensibles, especialmente porque la pareja estaba en constante comunicación. "Realmente no hubo un momento en el que me preocupara cuál sería su opinión solo porque sabía lo que era", dijo Hunter.
Tuvo una evaluación similar de Fraser, que ha estado generando Oscar Buzz para el mejor actor, incluso desde que se anunció su casting en enero de 2021. "He visto a mucha gente leer esta historia, mucha gente es este tipo.[en el escenario], pero había algo que él autenticó al respecto del salto. Eso fue como, "Oh, él sabe qué es esta historia y sabe quién es este tipo". Y eso es lo más importante ", dijo Hunter.
Otra clave de elemento para retratar a la protagonista de "la ballena" Charlie: "No puedes tener una pizca de cinismo cuando interpretas a este personaje porque en el momento en que te oscureces, o en el momento en que te inclinas en la frustración, colapsa. Porque entonces es solo una historia cínica".
Captura de pantalla "The Whale"/A24
Una vez más, Hunter compartió su disgusto por otro enfoque moderno de narración. "Con" The Whale "y cada obra que he escrito después de eso, decidí que no quería ser un escritor cínico y poner personajes en distancia", dijo. "Mis obras son bastante serias, y son vulnerables de esa manera para insultar porque ese tipo de seriedad y falta de cinismo a menudo se percibe como una falta de sofisticación. Si bien encuentro que el cinismo es completamente en bancarrota y en bancarrota, y se disfraza como sofisticación. Se enmascaran como inteligencia. Es fácil y perjudicial".
Algunos contrarrestan que "la ballena" podría considerarse dañino también para su uso de un traje de grasa (que es en parte un efecto digital) para que Fraser se vea cientos de libras más pesado. Si bien eso no fue tanto un problema con la versión escénica ("La historia de la representación de la obesidad en el teatro no es tan tensa como en el cine ... piense en" Falstaff "), Hunter sabe cuán desencadenante puede ser para los filmeros.
"Esta broma de una nota, poniendo a alguien en un traje hinchado para burlarse de ellos o burlarse de ellos, ese es un pecado cinematográfico que esto está empujando", dijo. "Entonces, realmente lo entiendo cuando las personas tienen sus guardias.
Hunter señaló: "También hay algo sobre la forma en que[un traje gordo]Se ha usado tradicionalmente para poner a la audiencia a distancia, mantenerlos allí y reír o reírse de ellos o algo así. Pero este es lo opuesto diamétrico de eso. Esto está destinado a ponerte justo al lado de este personaje y verlo por todo lo que es ".
"The Whale" de A24 está ahora en los cines de Nueva York y LA. Abre en todo el país el 21 de diciembre.