2023 puede no haber sido un excelente año_para_Películas, pero a pesar de todo apilado contra él (léase: los conglomerados codiciosos se vuelven locos), resultó ser. Si bien las consecuencias de los recientes paros laborales se sentirán por el momento, algunas de las pérdidas de 2023 demostrarán ser las ganancias de 2024, ya que las películas muy esperadas pero retrasadas en la huelga como "," ", y Luca Guadagnino tienen fechas de lanzamiento nuevas en el primer año nuevo.
Those titles will be joined by some of the most promising Hollywood blockbusters in recent memory (e.g., “Furiosa” and the Lee Isaac Chung-directed “Twisters”), must-see work from some of the world’s greatest auteurs (Bong Joon Ho’s “Mickey 17,” Yorgos Lanthimos’ “,” and David Cronenberg’s “The Shrouds” come to mind), and huge swings Desde artistas esenciales que van desde nuevas voces como Jane Schoenbrun ("Vi The TV Glow") y Duke Johnson ("El actor") hasta maestros venerados como Francis Ford Coppola ("Megalopolis") y Mike Leigh ("Hard Verdes"). Muchas de estas películas aún no han recibido la distribución estadounidense, y mucho menos las fechas de lanzamiento firmes, pero es una apuesta segura que, salvo cualquier calamidad futura, la mayoría o todas llegarán a estas costas antes de que salga el año.
Aquí, en orden alfabético, hay 50 nuevas películas que no podemos esperar para ver en 2024.
Este artículo incluye informes de Samantha Bergeson, Wilson Chapman, David Ehrlich, Kate Erbland, Alison Foreman, Ryan Lattanzio, Mark Peikert, Sarah Shachat y Christian Zilko.
"El actor" (TBD, neón)
El codirector de "Anomalisa", Duke Johnson, hace su debut como director en solitario con otra historia alucinante sobre un hombre que lucha por reclamar su identidad, este protagonizado por André Holland como actor,_el_Actor, de hecho, quien pierde su memoria después de ser golpeado a una pulgada de su vida en la década de 1950 Ohio. Basado en una novela de 2012 de Donald E. Westlake, "The Actor" sigue al personaje de Holanda mientras trata de orientarse en una misteriosa ciudad habitada por personas como Gemma Chan, Toby Jones y Tracey Ullman. Originalmente programado para su lanzamiento en 2022 (cuando Ryan Gosling interpretó al liderazgo), la película envolvió la producción en abril, y debería estar lista para debutar en una festival importante en algún momento entre febrero y septiembre._—DE_
"Anora" (TBD, neón)
El escritor/director de "Tangerine" y "Red Rocket" Sean Baker regresa con su octava película y la primera con Neon. Filmado en el lugar en Nueva York y Las Vegas en 35 mm por el director de fotografía Drew Daniels, "Anora" es supuestamente una historia sobre dos trabajadoras sexuales, pero la información de la trama está limitada más allá de eso; Teniendo en cuenta las películas anteriores de Baker, tenemos grandes esperanzas de su manejo del tema en un momento en que el trabajo sexual está bajo un creciente escrutinio y ataque. El elenco incluye el escalero de escena "Once Upon A Time in Hollywood" Mikey Madison, Mark Eydelshteyn, Yuriy Borisov, Karren Karagulian y Vache Tovmasyan. Después del éxito de "Red Rocket", parece probable otro estreno de Cannes._—MP_
"Bird" (TBD)
Todavía no se sabe mucho sobre este próximo drama del crimen de Andrea Arnold, pero el hecho de que coprotepensar a Barry Keoghan, quien dejó la secuela de "Gladiador" para estar en él, y Franz Rogowski es una razón suficiente para estar entusiasmado con la última característica de la fuerza siempre impredecible detrás de los gustos de "Fish Tank" y "American Honey". "Bird" fue filmado en el sur de Inglaterra (por Robbie Ryan) en junio y julio de 2023, por lo que un estreno de Cannes no parece fuera de discusión. (Franz Rogowski le contó recientemente a Indiewire sobre el estilo de dirección de Arnold en la película, "como un cazador", dijo).)_—MP_
"Blitz" (TBD, Apple)
El cineasta de "12 años un esclavo" Steve McQueen sigue su documental "Ocupado City" (en teatros seleccionados al 25 de diciembre), sobre la ocupación nazi de Amsterdam durante la Segunda Guerra Mundial, con otro proyecto establecido en el período. "Blitz", que escribió y dirigió, explora el bombardeo de Londres por el eje durante la guerra dentro de una historia ficticia. Pero como, estaban decididos a hacer que los detalles sean de hecho. “Por ejemplo, ¿estaba lloviendo? Bueno, ¿qué tipo de lluvia? Ese tipo de cosas pequeñas que parecen ser tan incidentales, pero son una gran parte de cómo la gente piensa, actúa y reacciona ”, dijo. La película está protagonizada por Saoirse Ronan, Harris Dickinson, Erin Kellyman y Stephen Graham. Apple manejará la distribución estadounidense con un estreno de Cannes probablemente._—MP_
"El brutalista" (sin distribución)
El actor convertido en cineasta, Brady Corbet, se anunció a sí mismo como un maestro estilista con el solo golpe de las películas "La infancia de un líder" y "Vox Lux". Regresó con "The Brutalist", coescrito con su compañero, "The World to Come", la directora de Mona Fastvold. El drama reúne a Corbet con su largometraje Lol Crowley, cuyas imágenes visionarias son algunas de las más memorables del cine del siglo XXI, para centrarse en un arquitecto interpretado por Adrien Brody. Sobreviviente del Holocausto, emigra a los Estados Unidos con su esposa (Felicity Jones) y consigue un contrato con un misterioso cliente (Guy Pearce), que cambia el curso de su sueño americano. Las últimas dos características de Corbet se estrenaron en Venecia, junto con "The World to Come" de Fastvold, que podría indicarle al festival italiano como otro destino en el hogar cuando "The Brutalist" está listo. -_RL_
"No soy yo" (sin distribución)
Desde su elogio de ensueño para el cine "Holy Motors" hasta su musical de títeres operísticos "Annette", Leos Carax ha sido durante mucho tiempo uno de los cineastas más deliciosamente impredecibles que trabajan en el planeta Tierra. Cualquier película nueva con la que el autor francés decida adornarnos seguramente será un evento polarizador. Su último, "C’est Pas Moi", ve a Carax lidiar con uno de los pocos temas que ha evadido su mirada ecléctica: él mismo. La película ha sido descrita como "un autorretrato, que revisa más de 40 años de la filmografía del autor y cuestiona las principales estaciones de su vida, mientras captura los temblores políticos de la época". Escrito en primera persona, la misteriosa película ve a Carax encontrando personajes de sus películas anteriores, incluido el habitante del metro de Leprechaun-esque que Denis Lavant se adapta como en "Holy Motors". Es una empresa ambiciosa, y todos deberíamos cortarnos un poco por no comprender completamente lo que está buscando, pero si hay algo que hemos aprendido sobre Carax, es que el producto final siempre será digno de nuestra atención._—Cz_
"Guerra civil" (26 de abril, A24)
Después de años de hacer películas que exploran su ansiedad sobre la capacidad de la tecnología para alienar a los humanos el uno del otro y el planeta en el que vivimos, Alex Garland está listo para apoyarse en su peor escenario para la política doméstica con "Guerra Civil". La épica de la acción lleva la polarización política estadounidense a su punto final lógico, imaginando un futuro cercano en el que Estados Unidos se ha fracturado en un puñado de alianzas de varios estados que luchan entre sí para el control de la tierra de los (anteriormente) libres. Kirsten Dunst, Wagner Moura, Jesse Plemons y Nick Offerman protagonizan la película A24, que promete introducir un nivel de espectáculo sin precedentes a la voz distinta de Garland. Si pensabas que nuestra primera guerra civil fue mala, espere hasta que veas qué sucede cuando están involucrados helicópteros y AK-47._—Cz_
Mike Faist, Zendaya y Josh O’Connor en "Challengers" Amazon/MGM Studios
"Challengers" (26 de abril, Amazon MGM Studios)
Dirigida por Luca Guadagnino y escrita por Justin Kuritzkes, "Challengers" casi coincide con "Dune: Parte Dos" para los proyectos de Zendaya más esperados con fechas de lanzamiento presionadas gracias a la huelga SAG-AFTRA. La reinante de Marvel, Mary Jane y la estrella de "Euphoria" de HBO lidera como una estrella/entrenador de tenis de campeonato frente a Mike Faist como su esposo y Josh O'Connor como su ex amante. Cuando los tres son empujados a la competencia a través de un evento Challenger, un triángulo amoroso intoxicante toma forma, ¿o resurgen? - A medida que los hombres se enfrentan en un partido de rencor público con su romance compartido observando al margen. El cineasta ha burlado de un drama sexy, hipercinético y oscuramente complejo sobre "personas realmente jodidas", prometiendo una excursión más eferida del artista detrás del melancólico "Call Me By Your Name" y Twisted "Bones and All". "Challengers" estaba destinado a abrir el Festival de Cine de Venecia 2023 antes de impulsar su lanzamiento, por lo que cualquier posible debut en el festival antes de abril incluiría a Berlín o una sorpresa tardía en Sundance._-DE_
"Muerte de un unicornio" (TBD, A24)
"Así que Paul Rudd y Jenna Ortega conducen por el bosque y luego atraviesan un unicornio con su automóvil", seguro que suena como el comienzo de una broma muy absurda y elaborada. Y eso es probable que la "muerte de un unicornio", escrita y dirigida por Alex Scharfman, espera ser. Pero no es solo emocionante para otra oportunidad para sacar la orina del súper rico (el Unicornio se ha quedado fuera de la finca de un mega billonario CEO farmacéutico interpretado por Richard E. Grant; Dios nos bendiga, todos). Todos los nerds medievales en todas partes deberían alegrarse de que vamos a obtener una representación de unicornios de acción en vivo como los depredadores del ápice sediento de sangre, calmados solo por la presencia de, el siglo XIII imaginó que eran. _—Ss_
"Un hombre diferente" (TBD, A24)
Aaron Schimberg ("encadenado por la vida") dirige "un hombre diferente", un thriller psicológico protagonizado por Sebastian Stan como un actor que se somete a una reconstrucción facial y se obsesiona con un actor (Adam Pearson, que apareció en "bajo la piel" como la víctima de Scaria, Scarlett Johansson, dejó caer) como una jugada de la etapa basada en su vida en la escena. pasó por alto. La ruptura de "la peor persona del mundo", Renate Reinsve, cuyo "manejo de los muertos vivientes" también se estrena en Sundance, estrellas también. La película se filmó en el verano de 2022, con el DP Wyatt Garfield "Beasts of the Southern Wild" como el director de fotografía. Una fecha de lanzamiento teatral sigue siendo TBD, pero "A Different Man" se estrena en el Festival de Cine de Sundance el 21 de enero._—MP_
"Muñecas de conducción" (características de enfoque, 23 de febrero)
Ethan Coen (sí, de los hermanos Coen) marca su característica narrativa en solitario que dirige el debut con el drama de viaje queer Road-Trip "Drive-Away Dolls", coescrito con su esposa Tricia Cooke. Margaret Qualley y Geraldine Viswanathan protagonizan dos amigos que intentan olvidar a sus ex embarcando en un viaje por carretera a Florida. Todo está bien hasta que el dúo se dirige con criminales en el camino, acelerando la trama en territorio más salvaje. Un elenco de Pedro Pascal, Colman Domingo y Matt Damon, junto con Beanie Feldstein. Al salir del notable 2023 de Qualley con "Poor Things" y "Sanctuary", la película debería ser forrajera para los fanáticos de Qualley después de su interpretación de "Once Upon A Time in Hollywood"._—Sb_
"Dune: Parte dos" (1 de marzo, Warner Bros.)
Después de perderse su fecha de lanzamiento de otoño planificada debido a la huelga de SAG, la extensa adaptación de Denis Villeneuve de la novela de ciencia ficción aparentemente sin filmable de Frank Herbert finalmente concluirá cuando "Dune: Two Part" llegue a los cines en marzo. Después de ser exiliado del liderazgo de Arrakis, Paul Atreides de Timothée Chalamet finalmente ha aceptado su destino como el Muad’dib destinado a ayudar a los Fremen. La nueva película lo verá asociándose con la princesa Chani de Zendaya (cuya aparición de parpadeo y señoritas en la primera película fue un inteligente truco de marketing si alguna vez hubo uno) mientras los nativos del desierto luchan para reclamar su planeta. La película marcará el final de la historia contada en la novela original de "Dune" de Herbert, pero Villeneuve ya lo ha sacado mucho del libro "Dune: Messiah"._—Cz_
"Emmanuelle" (TBD, neón)
Audrey Diwan ganó el Golden Lion en el Festival de Cine de Venecia en 2021 por su conmovedor drama de aborto "Hablando", y su próxima película cuenta con un impresionante pedigrí de colaboradores que sin duda expandirán el enfoque no didáctico de esa película para la narración subjetiva en torno a la sexualidad. Pero todavía estamos firmemente en un punto de vista femenino: "Emmanuelle", adaptado de una novela de 1967 de Emmanuelle Arsan, sigue a una mujer (interpretada por Noémie Merlant) en un viaje erótico del yo en París. El elenco también incluye a Naomi Watts y el favorito de "White Lotus" Will Sharpe. Neon tiene los derechos de distribución de los Estados Unidos a "Emmanuelle", que se dispararon en Francia y se acabo de terminar este otoño. Diwan coescribió la película, cuya heroína sexualmente aventurera fue llevada por última vez a la pantalla en un drama francés poco visto de 1974, con la directora de "Otros niños de otras personas", Rebecca Zlotowski. -_RL_
"The End" (TBD, neón)
¿Cómo sigues un pareado de los documentales más desgarradores jamás fabricados? Si eres el director de "el acto de matar" y "The Look of Silence", Joshua Oppenheimer, esperas 10 años antes de regresar con un musical post-apocalíptico protagonizado por Tilda Swinton, Michael Shannon y George Mackay como los miembros de una familia que todo lo que acompaña a Tilda al final del mundo. Eso es todo lo que realmente sabemos sobre "The End" en este momento, pero eso es más que suficiente para abrir nuestro apetito por lo que suena como el musical de Arthouse más poco ortodoxo de este lado de "Annette" (y no nos sorprendería si siguiera los pasos de esa película con un debut de Cannes polarizantes)._—DE_
"The Fall Guy" (3 de mayo, Universal Pictures)
Es difícil concebir una mejor combinación de cineasta (especialista convertido en director David Leitch) y material (un remake de una seria de televisión querida sobre, uh, un especialista). Agregue uno de nuestros hombres más perpetuamente líderes (Ryan Gosling), una de nuestras damas líderes más interesantes (Emily Blunt), y tenemos una receta para algo raro: un remake que tiene sentido._-U_
"Flint Strong" (9 de agosto, Amazon MGM Studios)
Escrito por Barry Jenkins y dirigido por ("Black Panther", "Fruitvale Sation") en su debut característico, "Flint Strong" dramatiza "T-Rex", un documental de Zackary Canpari y Drea Cooper sobre la vida del boxeador profesional Claressa "T-Rex" Shields. Centrándose en la preparación de Shields para los Juegos Olímpicos de Verano 2012, donde competiría en la primera de las dos competiciones de medalla de oro consecutivas para el atleta, la comedia de situación de las estrellas de cine y la actriz de "Oracle" Ryan Destiny en el papel titular; También presenta actuaciones de Judy Greer y Brian Tyree Henry. La película se estableció inicialmente en Universal Pictures antes de que su producción fuera volcada por la pandemia, y aterrizó en Amazon MGM Studios._-DE_
Anya Taylor-Joy in “Furiosa” screenshot/Warner Bros.
“Furiosa” (May 23, Warner Bros.)
Maybe the single most anticipated of all the movies on this list, George Miller’s long-awaited “Fury Road” prequel — set decades before the events of that modern action classic, and swapping Charlize Theron for Anya Taylor-Joy — is a mega-hyped addition to a franchise that has found success by catching audiences off-guard, and whose previous installment left us with an unleaded_guzulina_Alto eso parece imposible superar. A juzgar por un teaser algo incómodo que parecía transponer la locura de pedal a la metal de "Fury Road" en una historia de origen más interesada en cambiar de marcha, estamos adivinando que Miller no trata de unirse tanto como se desvanece, brillante y cromado, en una nueva dirección audaz. Las expectativas se condenan, aquí esperan que nos tomen sorpresa de nuevo; Se espera que la película se estrenará en Cannes como lo hizo "Fury Road" en 2015._—DE_
"Gladiator 2" (22 de noviembre, Universal)
A una edad en la que muchos cineastas pueden girar hacia películas más pequeñas o retirarse por completo, Ridley Scott, de 86 años, parece decidido a correr hacia proyectos más ambiciosos con cada año que pasa. Después de dirigir la épica histórica "Napoleón" histórica de $ 200 millones de este año, Scott Dove se dirige primero a otra pieza de período en expansión en "Gladiator 2". La nueva película se retira 20 años después de los eventos del ganador de la Mejor Película de Scott de 2000, luego de una versión adulta del sobrino Lucius de Joaquín Phoenix (ahora interpretado por Paul Mescal), ya que regresa de años de vida en el desierto y reconoce el legado de su familia. Con un conjunto de la lista A que incluye a Denzel Washington y Pedro Pascal completando el elenco, esto podría ser un éxito de taquilla que rivaliza con el impacto del original._—Cz_
"Verdades duras" (TBD, Bleecker Street)
El director de 80 años, Mike Leigh, regresa a los cines en 2024 con un nuevo drama sobre la vida familiar en un mundo posterior a la pandemia. Como es su costumbre, Leigh ha mantenido prácticamente todo sobre el Secreto de la película (el título solo se anunció en diciembre de 2023), pero "Hard Reales" supuestamente filmadas durante el verano. Es la primera película de Leigh desde el ambicioso (y) drama del período de 2018 "Peterloo", sobre la masacre de Peterloo de 1819. Bleecker Street manejará la distribución de los Estados Unidos para "Hard Verdads", el primer set de Leigh en la era moderna desde el "año otro" nominado al Oscar "de 2010. Leigh supuestamente se reunió con su largometraje Dick Pope y la diseñadora de vestuario Jacqueline Durran._—MP_
"Havoc" (TBD, Netflix)
Tom Hardy interpreta a un detective que intenta rescatar al hijo de un político después de un acuerdo de drogas que salió mal en una ciudad galesa llena de corrupción. Honestamente, estamos emocionados de ver a Hardy como policía por una vez, especialmente en el mismo año que "The Bikeriders" finalmente llegará a los cines. Gareth Edwards ("The Raid") escribe y dirige la película de Netflix, que incluye Forest Whitaker, Timothy Olyphant, Justin Cornwell, Jessie Mei Li, Yeo Yann Yann, Quelin Sepulveda, Luis Guzmán, Sunny Pang, Michelle Waterson, Richard Pepper y Tony Parker. La filmación se completó en 2021, con una fotografía adicional un año después._—MP_
"Holanda, Michigan" (TBD, Amazon MGM Studios)
El thriller rural "Holanda, Michigan" ha estado en proceso durante más de una década, desde que Naomi Watts y Bryan Cranston se adjuntaron en 2013. Esos talentos han salido desde hace mucho tiempo que el Proyecto Darkly Comedic, pero aquí esperamos que la película escrita por Andrew Sodorski finalmente llegue a audiencias en algún momento de 2024. Distribuida por Amazon Studios, la historia se describió anteriormente como "Fargo", está dirigida por Mimi Cave, quien hizo su debut en la comedia de terror fenomenalmente funky de Hulu "Fresh" en 2022. El elenco también incluye a Gael García Bernal, Matthew Macfadyen, Jude Hill, Rachel Sennott, Lennon Parham, ISAC KRACNER. _-DE_
"La idea de ti" (2 de mayo, Amazon MGM Studios)
La era de los fanáticos del desove de Fan Fiction aún no ha pasado, pero el pedigrí detrás de la adaptación de Michael Showalter de la novela de Robinne Lee del mismo nombre (que, sí, fue inspirado en Harry Styles Fan Fiction) nos hace muy entusiasmados con sí, la idea de esta nueva película. Considere las estrellas: Anne Hathaway, Nicholas Galitzine, Ella Rubin y Reid Scott. Luego considere el equipo detrás de la cámara: el director y coguionista Showalter, que sobresale en las comidas románticas Thorny ("The Big Sick", "Hola, mi nombre es Doris") y la guionista Jennifer Westfeldt, que también sobresale en las comedias románticas de Thorny ("Besar a Jessica Stein", "Amigos con niños"). Ok, sí, dejaremos de escatimar y consideraremos la trama: Hathaway interpreta a una madre soltera de 40 años que inesperadamente conoce (¿y te gusta?) Una estrella del pop en ascenso (Galitzine) que también tiene casi la mitad de su edad. ¡Cortillando!_-U_
"Vi el brillo de la televisión" (TBD, A24)
La elogiada película de segundo año de Jane Schoenbrun "Todos vamos a la Feria Mundial", una mirada de mal humor e inquietante de cómo Internet puede literalmente seguirnos en el mundo más amplio, fue una de las gemas en el Festival de Cine de Sundance de 2021, y el cinemaker parece estar construyendo sobre esas mismas tensiones, ideas y tonos con "Vi el TV Glow". ". La película respaldada por A24, con destino a Sundance de 2024 antes de su lanzamiento teatral, sigue a "Dos adolescentes[OMS]Bond sobre su amor por una serie de televisión; Después de que se cancela misteriosamente, su realidad comienza a desenfoque ", lo que suena como un seguimiento apropiado para la" Feria Mundial ". La participación de Schoenbrun solo sería suficiente para entusiasmarnos: pocos cineastas que trabajan hoy entienden tan muy bien las formas en que la vida de la pantalla impregna nuestra vida real, pero una mirada más cercana al increíble equipo alrededor del cineasta nos tiene aún más emocionados, incluidos los productores Emma Stone y Dave McCary, además de apoyar a los turnos de Phebebe Bridgers, Freed Durst, y Conner O'Mmalley._-U_
Lady Gaga y Joaquin Phoenix en "Joker: Folie à Deux" Warner Bros.
"Joker: Folia para dos" (Octuber 4, Warner Bros.)
Joaquin Phoenix repite su papel ganador del Oscar como villano de Batman (¿y antihéroe?) El Joker en la tan esperada secuela de Todd Phillips. Pero lo que los fanáticos de Hardcore "Batman" pueden no haber anticipado fue un giro musical, cortesía de Lady Gaga como Harley Quinn. Si bien la trama sigue siendo un poco en secreto, el título "Folie à Deux" al menos sugiere una psicosis compartida entre Arthur Fleck (Phoenix) y Harley de Gaga en el telón de fondo de Arkham Aslyum, que esperamos que solo signifique que "Joker 2" traerá el "Batman: la serie animada" de la historia de origen de Harley a la vida. Agregue un poco de canto, algo de baile y mucha locura cuando esté en "Joker: Folie à Deux" ya muestra que el ganador del Premio de la Academia Gaga se reunirá con la actuación desquiciada de Phoenix por Beat y paso a paso._—Sb_
"Tipos de amabilidad" (TBD, Searchlight)
La tercera característica de Yorgos Lanthimos con Emma Stone no ha publicado ningún detalle de la trama, pero el historial del dúo es bastante impecable, al igual que el último elenco de Lanthimos, que incluye a la coprotagonista de Stone "Poor Things" Margaret Qualley y Willem Dafoe, además de Joe Alwyn, Jesse Plemons, Hong Chau y Hunter Schafer. Lanthimos dirige de un script que coescribe con Efthimis Filippou; El guión fue desarrollado por Element Pictures y Film4. La película es producida por Ed Guiney y Andrew Lowe de Element, junto con Kasia Malipan y el escritor y director Lanthimos. Ollie Madden y Daniel Battsek son productores ejecutivos para Film4, que cofinanciaron el proyecto. En 2020, Lanthimos describió lo que ahora es "tipos de amabilidad" como. -_Diputado_
"La leyenda de Ochi" (TBD, A24)
Una película de aventura de fantasía producida por A24, "The Legend of Ochi" se centra en una niña (Helena Zengel) que huye de casa y aprende cómo comunicarse con una especie animal conocida como Ochi. Willem Dafoe, Emily Watson y Finn Wolfhard también protagonizan el debut como director de Isaiah Saxon, quien dirigió videos musicales para Grizzly Bear y Björk. La película, producida por A24, filmada a fines de 2021 en Transilvania, y debería estar lista para ir este año incluso si aún se desconoce una fecha de lanzamiento exacta._—MP_
"Limonov, la balada de Eddie" (sin distribución)
Kirill Serebrennikov ("Leto", "La esposa de Tchaikovsky") es un prolífico director ruso, realizado en cine y teatro, cuyo apoyo abierto a las iniciativas LGBT y la identidad propia como persona queer lo han visto enfrentar cargos criminales kafkaescos en su país de origen. Aún así, continúa creando. En la próxima película biográfica del cineasta, adaptando la novelización del autor francés Emmanuele Carrere del poeta y escritor, Ben Whishaw interpreta a Eduard Limonov. El fundador del Partido Nacional Bolchevique, más tarde la otra Rusia de E.V. LIMONOV - Según los informes, el artista se vio obligado a huir de Rusia por la KGB en 1974 antes de regresar para participar activamente en la política. Él daría forma significativamente a la cultura rusa y al pensaría antes de su muerte en 2020. _-DE_
![Kathryn Newton in \"Lisa Frankenstein\"](https://www.indiewire.com/wp-content/uploads/2023/10/Screen-Shot-2023-10-26-at-11.13.24-AM.png?w=650 "Kathryn Newton in \\"Lisa Frankenstein\\"")
Kathryn Newton en "Lisa Frankenstein" Captura de pantalla/características de enfoque
"Lisa Frankenstein" (9 de febrero, características de enfoque)
Perdónanos por no ser totalmente incapaces de nombrar nuestra parte favorita de "" Ponte emocionado por este paquete de inicio de la película. ¿Es el logline básico (un giro en el Mythos de Frankenstein, esta vez con una adolescente que construye su propio monstruo, eh, lo que sea)? ¿Es el talento detrás de la cámara (la cineasta por primera vez Zelda Williams, del linaje Robin Williams, más un guión de Diablo Cody)? ¿Es el talento frente a la cámara (Kathryn Newton como la titular Lisa! Cole Sprouse como su monstruo!)? Tal vez es solo el título de Punny ("Lisa Frankenstein", ¿o lo entiendes o no)? Joderlo, es todo, idealmente cosido juntos en un paquete encantador e inesperado._-U_
"El amor se encuentra sangrando" (8 de marzo, A24)
¿Un thriller romántico lésbico Kristen Stewart ubicado en los años 80 de A24? ¿Qué hicimos para merecer tales bendiciones? Stewart interpreta a un empleado de gimnasio cuya relación con un culturista (Katy O’Brian) da un giro para los sangrientos una vez que los cuerpos comienzan a rodar en alfombras. También protagonizada por Ed Harris, Jena Malone, Anna Baryshnikov y Dave Franco, la película está dirigida por Rose Glass ("Saint Maud"), quien coescribió el guión con Wermonika Tofilska. , cruces dobles, y lo que seguramente será un estreno muy llamativo en el Festival de Cine de Sundance de este año antes de que A24 lo lance en los cines el 8 de marzo._—MP_
“Maria” (No Distribution)
Pablo Larraín regresa al género biográfica después de "Jackie" y "Spencer" con un drama sobre Maria Callas ,. A diferencia de esas dos películas anteriores, la película de Larraín no se centrará en el momento más dramático en la vida de su sujeto (que sería abandonado por Aristóteles Onassis para Jackie Kennedy) y en su lugar se concentrará en los últimos años de Callas que viven en París, donde finalmente murió a los 53 años. Se unió a Jolie en el elenco de Valeria Golino y Haluk Bilginer. El guionista de "Spencer" Steven Knight escribió el guión._—MP_
"Maxxxine" (TBD, A24)
Después del caos de los años 70 de "X" y la pesadilla Technicolor (en el mejor sentido) que fue "Pearl", Ti West concluye su trilogía de películas de terror al llevarnos a la era del video. Mia Goth regresa como Maxine, la última niña de "X", todavía. La comprensión del suspenso de West solo coincide con un amor por el cine y las formas en que la colocación de la cámara, el movimiento, el color y el corte pueden "capturar" a sus personajes, y luego, ya sabes, asesinarlos brutalmente. Con Michelle Monaghan, Elizabeth Debicki y Kevin Bacon (!) También para este viaje en particular, "Maxxxine" parece que va a ser un excesivo, en el mejor sentido, la culminación del conjunto de terror de Ti West._—Ss_
“Megalopolis” (No Distribution)
En términos de pura ambición y riesgo, ninguna película programada para 2024 puede tener una vela de "Megalopolis". (con una trama que incluso él no puede explicar) ha sido un proyecto de pasión de por vida para el director del "Padrino". Después de décadas de falsos comienzos y rechazos, el cineasta Maverick finalmente decidió arrojar precaución al viento en 2022 y financió la maldita cosa él mismo. El drama de ciencia ficción tiene lugar en una versión futurista de la ciudad de Nueva York con paralelos obvios al Imperio Romano y supuestamente se desarrolla como una historia de amor en el contexto de la búsqueda para construir una sociedad utópica. Con un elenco de conjunto que incluye a Adam Driver, Forest Whitaker, Aubrey Plaza, Shia Labeouf, Dustin Hoffman y Jason Schwartzman, podría ser uno de los títulos más bulliciosos en Cannes si Coppola llega a su rumoreada fecha límite de terminar la película a tiempo para el festival. (Dado que el famoso director deliberado está gastando su propio dinero y no tiene presiones externas más allá de su propia mortalidad, cualquier proclamación sobre la línea de tiempo de postproducción de la película debe tomarse con un enorme sal de sal). Ya sea que "megalopolis" se reduzca en la historia como una obra maestra de un seguimiento de Hollywood o un infamoso falso de un director cuyas producciones vuelan a las producciones de las rieles, es seguro que es de la ley de cine de Hollywood de la cine de las civil de Hollywood. 2024._—Cz_
"Mickey 17" (29 de marzo, Warner Bros.)
"El director Bong Joon Ho va al espacio" es realmente todo lo que necesitábamos escuchar para venderse en "Mickey 17". Pero es aún mejor que el director Bong esté eligiendo explorar la frontera final junto a Robert Pattinson como un clon (s) que debe sobrevivir en un entorno que solo quiere matarlo. Basado en la novela de Edward Ashton "Mickey7", estamos entusiasmados de que "Mickey 17" sea aún más rompente con deliciosos giros y vueltas cinematográficos que también explora ideas de conciencia y el costo de la innovación. Con Naomi Acki, Toni Collette, Mark Ruffalo y Steven Yeun también se inscribieron en la misión, el placer de "Mickey 17" podría ser tan interminable como el proverbial de Pattinson _—Ss_
"Madre María" (TBD, A24)
Por supuesto, una película protagonizada por Anne Hathaway, Michaela Coel, y tiene que tener "Madre" en el título: la "Mother Mary" de A24 tiene un pedigrí y una premisa destinada a la fabricación de memes de Twitter de película fuera de contexto cuando se lanza el próximo año. El drama ve al director David Lowery alejarse de los reinos de fantasía de sus últimos dos proyectos (Arthurian Fable "The Green Knight" y Neverland "Peter Pan and Wendy") al mundo de la celebridad moderna. Los detalles de la trama están en secreto, pero Hathaway interpretará a un cantante, mientras que Coel interpretará a un diseñador de moda. Lowery, quien escribió el guión, produce junto con sus colaboradores habituales Toby Halbrooks y James M. Johnston, unido aquí por Jeanie Igoe de Productions de Abird y Jonas Katzenstein, Maximilian Leo y Jonathan Saubach de Augenschein Filmproduction con sede en Cologne. La partitura de Daniel Hart para "Mother Mary", mientras tanto, se complementará por canciones originales de Jack Antonoff y Charli XCX. -_WC_
"Instinto de madre" (TBD, neón)
Si "May Dicember" suve su paladar para un retorcido dos manos con actrices ganadoras de Oscar en duelo, "Mother’s Instinct" está preparado para ser un seguimiento igualmente inquietante. Olivier Masset-Depasse dirige el drama doméstico basado en la novela "Derrière La Haine" de Barbara Abel; Masset-Depasse previamente adaptó la película en su Bélgica natal en 2018. Ahora, el desgarrador drama de suburbios de los años 60 encuentra su camino en Estados Unidos por cortesía de Anne Hathaway y Jessica Chastain en un "¿Qué le pasó a la bebé Jane?"-Esque Story ,. Los mejores amigos Alice (Chastain) y Celine (Hathaway) llevan vidas idílicas como vecinos y madres a dos niños. Sin embargo, después de que uno de sus hijos se cae del techo del otro, la culpa y la sospecha toman el control, girando una historia de venganza psicológica en movimiento._—Sb_
Lily-Rose Depp en "Nosferatu"
"Nosferatu" (25 de diciembre, características de enfoque)
Robert Eggers técnicamente no ha hecho una película de vampiros antes de "Nosferatu", sino "The Witch", "The Lighthouse" y "The Northman" son todas las películas de vampiros, en su camino. Parece tan natural como volver a casa que Eggers abordaría una nueva versión de la obra maestra de F.W. Murnau de 1922, una película cuya influencia inquietante y sombría se ha extendido mucho más que un cine de terror. Estamos emocionados por Eggers, junto a Emma Corrin, Willem Dafoe, Nicholas Hoult, Ralph Ineson, Lily Rose-Dep, Aaron Taylor-Johnson, y finalmente contar esta historia a través de la lente particular de Eggers. Es uno cuyo rico atmósfera, tragedia magnética y horror de otro mundo parecen encajar en el estilo de Eggers como una estaca para el corazón._—Ss_
“Oh, Canada” (No Distribution)
El prolífico Paul Schrader presenta otra película en 2024, esta vez y Richard Gere juntos en una adaptación de la novela de décadas del autor Russell Banks "Foregone". El colaborador de "American Gigolo" de Schrader, Gere, interpreta a un documentalista moribundo que acepta su legado, que se muestra en Flashbacks con Elordi interpretando la versión más joven de sí mismo. Michael Imperioli y Kristine Froseth también protagonizan el seguimiento de Schrader a "Master Gardener". Schrader ha provocado la adaptación de "Foregone" como una reflexión sobre (qué más, qué más) la muerte misma, con Leonard Fife de Gere reexaminando cómo ser un dodgador que huye a Canadá moldeó tanto su carrera como su vida._—Sb_
"The Offun" (sin distribución)
Saoirse Ronan interpreta a una alcohólica recientemente en recuperación que regresa a las Islas Orcadas de Escocia, donde finalmente debe enfrentar su pasado problemático. La cineasta Nora Fingscheidt causó un chapuzón con el éxito de Netflix 2021 "The Unforgivable", protagonizada por Sandra Bullock, y este seguimiento parece muy prometedor. La película se estrena en el Festival de Cine de Sundance, donde buscará adquirir distribución estadounidense (StudioCanal está manejando en el extranjero). Fingscheidt adaptó las memorias de Amy Liptrot con Liptrot y Daisy Lewis. Sarah Brocklehurst de Brock Media optó y desarrolló las memorias de Liptrop, produciendo junto a Ronan, Jack Lowden y Dominic Norris bajo nuevas imágenes de arcade Banner._—MP_
"Paddington in Perú" (8 de noviembre en el Reino Unido/25 de enero de 2025 en los Estados Unidos, Sony)
"Paddington 2" es una de las mejores películas jamás hechas (una opinión que alguna vez se descubre hiperbólica que desde entonces ha sido aceptada como un hecho científico), una obra de arte tan profunda que casi parecía plausible que el autor intelectual, Paul King, nunca trataría de superarlo. Y, en cierto modo, no lo ha hecho: a pesar de volver a co-escribir la tercera entrega de la franquicia y gestación lenta, el director de "Wonka" se ha reemplazado detrás de la cámara con el recién llegado "Paddington" Dougal Wilson, que puede que ni siquiera sea el cambio más significativo en una secuela que reemplaza a Sally Hawkins con Emily Motimiler y las manchas de Londres para los suburbios de Londres para los suburbios de Londres. Esperamos que la magia con sabor a la mermelada de la serie sobrevive al viaje._—DE_
"La colina perfumada" (sin distribución)
Para su primera película desde el magistral "timbuktu" de 2014 (que Indiewire nombró), el autor maliense Maliense de nacido en Mauritan, Abdrahmane Sissako, regresa con un drama romántico amplio que se extiende desde la costa de marfil hasta los campos de té de Guangzhou. La actriz de "niña", Nina Melo, interpreta a una mujer que abandona a su futuro esposo en el altar y huye hacia el este de África occidental, finalmente se reúne, y se cae por, un hombre chino (Han Chang) que la inicia en el antiguo arte de las ceremonias de té chinas. Si esa premisa suena un toque más como "el sabor de las cosas" de lo que cabría esperar de un cineasta tan intrépidamente político, imaginamos que Sissako encontrará una manera de dar su propio giro indeleble en una historia que se inspiró para contar después de comer en un restaurante propiedad de una pareja afro-china; Un restaurante llamado "La colina perfumada". Los dedos cruzados para un estreno de Cannes._—DE_
“Polaris” (No Distribution)
Han pasado seis años y medio desde la última película de Lynne Ramsay, el thriller asesino de contratos "You Were Never Grey Here", se estrenó en el Festival de Cine de Cannes. Venan otros proyectos, pero nunca se han ido para el cineasta escocés, cuyo "necesitamos hablar sobre Kevin" ahora es ampliamente considerado como una obra maestra moderna del horror social. Junto con "Morvern Cilar" y "Ratcatcher", Ramsay es cuatro por cuatro en una carrera puntiaguda en la que ha luchado (refrescantemente) para ajustarse a una silueta de Hollywood más tradicional (ver con "Jane Got a Gun", cuya producción Ramsay se fue en 2013). Su próxima película, "Polaris", envolvió una filmación a mediados de 2023 y es su primer guión original no adaptado de la ficción desde su debut "Ratcatcher". Poco se sabe sobre la película aparte de que reunirá a Ramsay con la estrella de "You Were Never Never Here Here" Joaquin Phoenix y se rumorea que es una película de terror de época ambientada en Alaska. -_RL_
"Pussy Island" (TBD, Amazon MGM Studios)
Zoe Kravitz hace su debut como director con "Pussy Island", un cuento posterior a#Metoo que dijo que reescribió con el guionista de "High Fidelity" E.T. Feigenbaum siguiendo los crímenes de Harvey Weinstein saliendo a la luz. Channing Tatum interpreta a un magnate de la tecnología que invita a una camarera de cóctel (Naomi Ackie) a su remota isla privada para un fin de semana de desenfreno. Kravitz solo ha provocado la película como una confrontación de la política sexual moderna que comenzó a crear en 2017 después de sus propias experiencias con hombres en Hollywood. Steven Soderbergh y Donald Glover intervinieron en el guión, con Glover insinuando que la película es de engaño, traición y atrapamiento._—Sb_
“Queer” (No Distribution)
Luca Guadagnino tiene una tendencia a promocionar demasiado los proyectos que puede ver, desde una renovación de "Scarface" hasta un "Señor de las moscas" de género (ambos ahora están en hielo). Además, en este punto, ya tiene uno respaldado en la cola con el lanzamiento retrasado de "Challengers" ahora programado para abril. Sin embargo, una película que realizó y filmó por completo en los famosos Studios de Cinecittà en Italia es una adaptación de la novela de 1985 de William S. Burroughs "Queer". Después de un expatriado estadounidense (Daniel Craig) que se enreda románticamente con un hombre más joven (Drew Starkey), la película tiene lugar en la Ciudad de México de la década de 1940, con disfraces del director creativo de Loewe Jonathan Anderson. Guadagnino es un pilar en Venecia y otros festivales de otoño; Esté atento a este más tarde en 2023._RL_
"Rebel Ridge" (TBD, Netflix)
Jeremy Saulnier ha estado bastante tranquilo desde que "Hold the Dark" se deslizó a Netflix en 2018 (sus únicos créditos recientes son dos episodios de "True Detective"), pero el director de "Blue Ruin" está a punto de regresar con su película más grande hasta ahora: un thriller de alta velocidad sobre un ex marino interpretado por la estrella de "Foe" Aaron Pierre que busca Revenge of a Crooked Cops. En este punto, se conoce más, o al menos discutido, sobre los retrasos relacionados con Covid de la película y la controvertida refundición de John Boyega que sobre la "cresta rebelde" en sí, pero Saulnier es un cineasta singularmente musculoso que ejerce tensión de fuerza bruta como nadie más en el negocio, y esa razón es lo suficientemente entusiasmada como para regresar._—MP_
"Las cubiertas" (sin distribución)
David Cronenberg originalmente imaginó su alto concepto "The Showds" como una serie limitada. Pero desde que cayó, reutilizó este drama sobrenatural personal y,, según él, como una característica que se filmó en Toronto durante el verano. Aquí, Vincent Cassel interpreta a un viudo afligido que crea un dispositivo que ayuda a las personas a volver a conectarse con sus seres queridos muertos, permitiéndoles ver a su amada descomposición en tiempo real. La esposa del cineasta y, a veces, el editor, Carolyn Cronenberg, que le da a la película una potencia autobiográfica particular incluso para un director cuyas obras siempre están siempre atrincheradas en la muerte y la descomposición. Otras caras en el elenco incluyen a Diane Kruger, Guy Pearce y Sandrine Holt. Después de la ardiente sátira de Hollywood de 2014 "Maps to the Stars", Cronenberg se alejó de la cámara para concentrarse en escribir novelas e incluso protagonizar roles en la televisión desde "Alias Grace" hasta "Star Trek: Discovery". Está de vuelta en un rollo desde su ciencia ficción de terror distópico de 2022, "crímenes del futuro" y "los mortajas" inevitablemente serán otra visita obligada. Espere que este aparezca en la competencia de Cannes, donde aparece un nuevo Cronenberg. -_RL_
"La sustancia" (TBD, Universal)
De vuelta en las pantallas en la próxima nueva temporada de "Feud" de FX, Demi Moore también protagoniza esta próxima película de terror del cuerpo, frente a Margaret Qualley. Escrita, dirigida y producida por Coralie Fargeat para imágenes universales y películas de título de trabajo, la película también estaba programada para coprotagonista Ray Liotta antes de su muerte en 2022. No se sabe nada sobre si ese papel fue o no refundir, pero considerando que esto se describe como la feminista de Fargeat, la feminista de la película, cuando finalmente se explica el thriller de 2017, la feminista de la película. pantallas._—MP_
"Twisters" (19 de julio, Universal)
Escucha, si Lee Isaac Chung lo está haciendo (¡como su seguimiento "Minari"?!), Estamos allí. Es afortunado que esta dedicación se aplique a una película de la que no podemos evitar tener mucha curiosidad. Una secuela (o, en este caso, "una continuación") del icónico Actioner Jan de Bont ha estado a la vista (¿en el aire?), Pero que finalmente está en manos de uno de nuestros cineastas más sensibles? Ahora, ese es un verdadero giro. Por lo menos, Chung ya ha aprovechado uno de los grandes legados de la película de De Bont: construir un elenco de un conjunto impresionante. Este incluye a Daisy Edgar-Jones, Glen Powell, Anthony Ramos, Brandon Perea, Daryl McCormack, Maura Tierney, Harry Hadden-Paton, Sasha Lane, Kiernan Shipka, Nik Dodani, David Corenswet y Tunde Adebimpe. ¡Vamos a rodar! _-U_
“Union” (No Distribution)
El director de "The Hottest August", Brett Story, uno de los mejores y más aventureros de los jóvenes documentales de América del Norte, se une con el cineasta "Crimen + castigo" Stephen Maing para esta mirada cruda pero presumiblemente emocionante de la organización laborista moderna de la isla de la estadema de Labor Labor. Es seguro asumir que "Union" será recogido por un gran streamer después de su estreno en Sundance en enero de 2024. Es aún más seguro asumir que el streamer en cuestión no será un video principal._—DE_
"Película de Fórmula 1 sin título Joseph Kosinski" (TBD, Apple)
Un gran éxito de taquilla de Hollywood parece la única escalada lógica de la era de "impulso para sobrevivir" de la Fórmula 1. Pero si alguien puede hacer que una película sea más como la batalla del Campeonato 2021 y menos como el 2023 Max Verstappen World Tour, es el director de "Top Gun: Maverick" Joseph Kosinski. Brad Pitt y Damson Idris protagonizan un emparejamiento de pilotos para el equipo de Underdog APXGP, lo que sabemos porque la película aún sin título filmó junto a los equipos regulares de F1 en varias carreras este año y tuvo sus autos (modificados F2) alinearse en la cuadrícula. La experiencia técnica y el amor por la velocidad de Kosinski deben brillar independientemente de si la película de Fórmula 1 realmente puede conducir en el límite._—Ss_
"¡Ayudos!" (TBD, A24)
Pete Davidson está de vuelta en películas con esta comedia Stoner, y según informes de proyecciones de pruebas recientes, la película A24 también promete ser una comedia asquerosa. Estrellas frente a Davidson como dos operadores de barra de playa frecuentemente apedreos que encuentran una bolsa de efectivo y luego se encuentran con una gran cantidad de personajes extraños interpretados por Sean Harris, Orlando Bloom, Naomi Scott y Rahel Romahn. David Michôd ("The King") escribe y dirige de un guión que co-concibió con Joel Edgerton. Pero tenga cuidado: aparentemente hay una escena muy literal que come mierda en la película._—MP_